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陶 瓷 TAOCI

1974年创刊(月刊)

2024年01月 第01期 总第459期

《陶瓷》杂志社全媒体品牌

●全国性建材科技期刊———《陶瓷》杂志

●全国建筑材料工业陶瓷专业情报信息网

●中国建筑卫生陶瓷产业绿色制造联盟

●微信公众号:陶瓷杂志

●中国陶瓷论坛:中国建筑卫生陶瓷科技大会

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主管单位 中国建筑材料科学研究总院有限公司

主办单位 咸阳陶瓷研究设计院有限公司

协办单位

中国贸易促进委员会建筑材料行业分会

中国建筑装饰装修材料协会

中国硅酸盐学会陶瓷分会

国家陶瓷及水暖卫浴产品质量检验检测中心

中国建筑装饰装修材料协会陶瓷分会

中国房地产业协会产业协作委员会

编 委 会 主 任 王 华

主 编 王 华

执 行 主 编 刘小云

社 长 刘小云

本 期 责 任 编 辑 聂保民

编 辑 出 版 《陶瓷》杂志社

国 内 总 发 行 中国邮政集团公司陕西省报刊发行局

国 外 总 发 行 中国国际图书贸易总公司

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国 内 统 一 刊 号 CN61-1143/TU

国 际 标 准 刊 号 ISSN1002-2872

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每册12美元 全年144美元

出 版 日 期 2024年01月15日

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《 陶 瓷 》 杂 志 第 十 一 届 编 委 会 成 员 名 单

编委会主任

王 华 咸阳陶瓷研究设计院有限公司

编委会副主任(按姓氏笔画为序)

尹 虹 华南理工大学 王 博 全国建筑卫生陶瓷标准化技术委员会

王保祥 中国建筑装饰装修材料协会 白战英 咸阳陶瓷研究设计院有限公司

叶德林 广东新明珠陶瓷集团有限公司 刘小云 咸阳陶瓷研究设计院有限公司

吕品昌 景德镇陶瓷大学 张世超 咸阳陶瓷研究设计院有限公司

张联盟 武汉理工大学 何新明 广东东鹏控股股份有限公司

范盘华 江苏拜富科技有限公司 骆水根 杭州诺贝尔陶瓷有限公司

周健儿 中国硅酸盐学会陶瓷分会 黄剑锋 陕西科技大学

黄英明 珠海市斗门区旭日陶瓷有限公司 蔡宪昌 广东三水大鸿制釉有限公司

潘 伟 清华大学

编委会委员(按姓氏笔画为序)

区卓琨 国家陶瓷及水暖卫浴产品质量监督检验中心 王彦庆 惠达卫浴股份有限公司

尹育航 广东奔朗新材料股份有限公司 朱建锋 陕西科技大学

李万景 江苏拜富科技有限公司 吴建锋 武汉理工大学

宋超谋 山东省建筑卫生陶瓷行业协会 张德华 箭牌家居集团股份有限公司

陈世清 广东东鹏控股股份有限公司 杨君之 佛山市简一陶瓷有限公司

金震辉 山东美林卫浴有限公司 范怀瑞 珠海市斗门区旭日陶瓷有限公司

岳 鹏 国家建筑工程材料质量监督检验中心 郑树龙 佛山市迈瑞思科技有限公司

周治洲 中国贸易促进委员会建材行业分会 赵祥来 唐山贺祥智能科技股份有限公司

姬 文 山东汇龙色釉新材料科技有限公司 曹 琛 骊住美标卫生洁具制作(上海)有限公司

盖国胜 清华大学 曹宗明 山东瑞华化工科技有限公司

曾令可 华南理工大学 蔡飞虎 佛山市玻尔陶瓷科技有限公司

技术支持

全国建筑卫生陶瓷标准化技术委员会 中国硅酸盐学会陶瓷分会

中国建筑装饰装修材料协会 国家陶瓷及水暖卫浴产品质量监督检验中心

中国建筑装饰装修材料协会陶瓷分会 国家建筑工程材料质量监督检验中心

国家建筑材料质量监督检验中心 国家智能马桶产品质量监督检验中心

目 次

综述

赛博朋克风格在产品设计中的应用 ……………………………………………………………………… 江小亮(9)

文化为钧瓷之用———解析中国钧瓷文化园 …………………………………………………… 孔 勇 李文成(13)

陶瓷绘画中的色彩情感表达———以高温颜色釉绘画为例 ……………………………………………… 俞新星(18)

紫气东来,文蕴四方———论紫砂壶作品“摹古四方”的艺术特色………………………………………… 张银松(21)

一鸣惊人紫韵扬———论紫砂壶“鸣提梁”的创意设计和文化内涵 ……………………………………… 周庚大(23)

“考工记”设计思想视域下宣窑成就及其成因探析 …………………………………………… 朱 康 宋 蕊(25)

论紫砂壶“和为贵”的历史传承和人文风情 ……………………………………………………………… 朱子旺(28)

论宜兴均陶艺术作品“六方祥和”的工艺之美和吉祥祝福 ……………………………………………… 宗根林(30)

宋瓷美学思想的形成和表现及其对现代审美的影响 …………………………………………………… 卞文雅(33)

当代耀州瓷设计创作中对美学框架和民族性内核的探索 …………………………………… 梁义亭 王一先(35)

陶瓷研究

湖南某锂云母与长石综合选矿试验研究………………………………………… 彭少伟 王兆连 张洪秀,等(38)

浅析纤维材料与现代陶艺创作的运用研究 ……………………………………………………………… 陈思潮(42)

20世纪90年代景德镇陈设瓷造型研究 ………………………………………………………………… 陈泽瑜(45)

20世纪90年代景德镇陈设瓷人物装饰研究 …………………………………………………………… 冯思雨(48)

增强现实技术下的红色IP角色创作设计研究 …………………………………………………………… 顾雨寒(51)

基于智能马桶应用大功率多模块一体化集成电路板的研究…………………… 赖在斌 黄甲欣 王 军,等(54)

当代陶瓷雕塑负空间形态研究 …………………………………………………………………………… 李传鹏(58)

喷墨渗花瓷质砖渗透材料检验方法研究………………………………………… 刘 峰 马 荣 郦生永,等(64)

基于花鸟题材的釉下五彩创作研究 ……………………………………………………………………… 易忆卉(68)

长沙窑花鸟纹饰的艺术特征与审美研究 ………………………………………………………………… 张 瑾(71)

陶瓷肌理艺术创作研究 ………………………………………………………………………… 张银万 吴彦欣(74)

半坡彩陶艺术中的生活符号研究 ……………………………………………………………… 李 晶 刘大宇(76)

净水机卫生检验检测技术的研究(Ⅱ)…………………………………………… 毛建伟 侯 杰 陈 征,等(80)

陶瓷应用

敦煌飞天伎乐在陶瓷色釉中的探索与运用 ……………………………………………………………… 符 鑫(84)

利用低温热处理技术制备高效持久抗菌陶瓷砖 …………………………………… 李传宝 黄佳奇 马 杰(86)

浅谈现代绘画语言在陶瓷绘画中的运用 ………………………………………………………………… 廖政剀(89)

扬传统文化 立文化自信———以小学美术教学中陶瓷课程的开发与实践为例 ………………………… 梅庭婷(92)

绿色施工技术在建筑装饰装修工程中的运用探究 ……………………………………………………… 许柏歌(95)

福禄双全,吉祥如意———浅谈紫砂作品“五福临门壶”的创作心得……………………………………… 李学芬(98)

吉州窑釉下彩绘瓷回字纹数字化传承与创新应用……………………………………………………… 余以琳(101)

陶瓷艺术

展现传统与创新之美……………………………………………………………………………………… 陈家稳(104)

四方璞玉醉人心———浅析作品“四方璞玉”的造型设计与意蕴内涵…………………………………… 龚 杰(106)

紫砂壶光器的智慧美学———论“玉润”的艺术特色……………………………………………………… 何卫洛(108)

青花在当代日用陶瓷中的青年化设计发展探析………………………………………………………… 李佳瑶(110)

海南黎族土陶的前世今生———对现代陶艺创作的启示………………………………………………… 李晓园(113)

元明时期云南制瓷技术初探……………………………………………………………………………… 刘 洋(116)

浅谈女性形象在陶瓷绘画中的表现……………………………………………………………………… 鲁立早(119)

趣味盎然紫韵生———论紫砂艺术作品“偶然天成壶”的设计创意和江南风情………………………… 强 翼(121)

紫砂壶艺术的意境呈现———论“芭蕉夜雨”的创作特征………………………………………………… 任 航(123)

桃之夭夭 紫韵悠悠———论紫砂艺术作品“香雪海壶”的创作理念和人文韵味 ……………………… 沈严峰(125)

论紫砂艺术作品“春夏秋冬”的创意设计和象征意义…………………………………………………… 谈丽君(127)

论“虎虎生威挂盘”的陶刻艺术特征……………………………………………………………………… 王 洁(129)

当代陶瓷艺术与影像艺术的跨界融合…………………………………………………………………… 王珍妮(131)

稽古揆今 文脉传承———论紫砂艺术组合“簋”的创意设计和历史韵味 ……………………………… 徐荣飞(134)

建盏风格成因及现代设计启示…………………………………………………………………………… 徐泽闽(136)

青花与粉彩对比分析……………………………………………………………………………………… 许莉莉(139)

现实主义在中国当代陶瓷雕塑中的表现………………………………………………………………… 杨海昕(142)

论紫砂艺术作品“春江水暖壶”的工艺技巧和人文韵味………………………………………………… 张爱华(145)

建筑科学

“双碳”目标下建筑给排水设计中节能节水技术措施…………………………………………………… 陈丽苹(147)

预制装配式混凝土建筑外墙防水施工技术……………………………………………………………… 程文甲(150)

建筑装饰装修工程施工技术要点和质量控制策略研究………………………………………………… 丁少华(153)

基于 BIM 的绿色建筑外墙节能保温施工技术 ………………………………………………………… 李金爽(157)

浅谈绿色建筑工程基坑支护的质量控制………………………………………………………………… 李 帅(160)

建筑物外墙防渗漏措施及施工要点分析………………………………………………………………… 林浪峰(164)

混维凹凸棒石基陶瓷膜支撑体的制备及性能研究 …………………………… 雒建翔 蔺有祥 陈天生,等(168)

装配式建筑的智能化制造与装配工艺优化……………………………………………………………… 石夏斌(171)

混凝土预制装配式楼梯施工应用讨论…………………………………………………………………… 苏海龙(174)

绿色节能理念下建筑施工技术探讨…………………………………………………………… 索晓蒙 王超峰(177)

装配式建筑施工技术与质量控制………………………………………………………………………… 邢鸿儒(180)

装配式农房成本分析与控制策略 ……………………………………………… 杨春辉 廖伟崧 罗文良,等(184)

建筑工程

建筑工程管理及施工质量控制的有效策略……………………………………………………………… 刘城宇(188)

房屋建筑工程施工质量控制策略研究………………………………………………………… 石新波 吴 伟(191)

绿色建筑全生命周期建设工程管理分析………………………………………………………………… 王 杨(194)

房屋建筑工程施工技术与现场施工管理分析…………………………………………………………… 张勇丰(197)

装配式混凝土建筑项目进度管理优化策略…………………………………………………… 魏锡乔 罗燕军(200)

环保技术

绿色建筑在综合建筑工程中的应用研究………………………………………………………………… 冯炜平(203)

节能减排理念下绿色建筑暖通空调节能优化……………………………………… 刘 毅 彭 冬 覃国辉(206)

绿色建筑节能施工技术及运用分析……………………………………………………………………… 王青芸(209)

BIM 技术在建筑节能设计中的实践应用 ……………………………………………………… 徐超峰 朱佳森(212)

建筑设计

基于影响模型设计的基坑降水对邻近建筑影响研究 ………………………… 沈 勇 方汉中 马玉刚,等(215)

框架结构施工技术在建筑工程中的应用………………………………………………………………… 候艳捷(218)

关于浅析房屋建筑地基基础加固工程施工技术………………………………………………………… 杨 勇(221)

建筑技术

装配式建筑施工技术在建筑工程施工管理中的应用分析……………………………………………… 田硕果(224)

建筑工程中的装配式建筑施工工艺……………………………………………………………………… 赵永胜(228)

近现代历史建筑结构安全性评估———以芜湖内思高级工业职业学校旧址为例……………………… 张 辉(231)

超限高层建筑结构设计分析……………………………………………………………………………… 王 辉(234)

NationalBuildingMaterialsScienceandTechnicalPeriodical

CERAMICS

FirstIssue1974

Monthly

№012024,Total459

Sponsor:XianyangCeramicResearchandDesignInstituteCo.Ltd.

Editorinchief:WangHua

Vice-editorinchief:LiuXiaoyun

Director:LiuXiaoyun

Editorinchargeforthisvolume:NieBaomin

Edittingandpublication:CERAMICS MagazineAgency

International issue:China International Book

TradingCorporation

Domesticsubscription:PostofficeoverChina

SubscriptioncodeNo:52-76

Add:210YuquanWestRd.XianyangCity,

ShaanxiProvince,P.R.China

PostCode:712000

Tel:029-38136402

Fax/Tel:029-38136402

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E-mail:tczzs@vip.163.com

Periodicalregistration:

ISSN1002—2872

CN61—1143/TU

Publicationdate:Jan.15,2024

Contents

ApplicationofCyberpunkstyleinproductdesign JiangXiaoliang(9)

CulturefortheuseofJunporcelainandanalysisofChinaJunporcelainculture

park KongYong,LiWencheng(13)

Theexpressionofcoloremotionsinceramicpaintingandtakinghightemperaturecolorglazepaintingasanexample YuXinxing(18)

OntheartisticcharacteristicsofZishaworkMuguSifang ZhangYinsong(21)

OnthecreativedesignandculturalconnotationoftheZishapotMingtiliang

ZhouGengda(23)

AnalysisontheachievementsandcausesofXuankilnfromtheperspectiveof

KaogongJidesignthought ZhuKang,SongRui(25)

OnthehistoricalinheritanceandhumanisticcustomsofZishapotHeweigui

ZhuZiwang(28)

OntheartisticbeautyofYixingJunpotteryLiufabngXiangheandauspicious

blessings ZongGenlin(30)

TheformationandexpressionofSongporcelainaestheticthoughtanditsinfluenceonmodernaesthetics BianWenya(33)

ExplorationofaestheticframeworkandnationalcoreincontemporaryYaozhou

porcelaindesign LiangYiting,WangYixian(35)

Experimentalstudyoncomprehensivebeneficiationoflepidoliteandfeldsparin

HunanProvince PengShaowei,WangZhaolian,ZhangHongxiu,etal(38)

Researchontheapplicationoffibermaterialsandmodernceramicartcreation

ChenSichao(42)

ResearchonthedecorationporcelainmodelingofJingdezhenin1990s

ChenZeyu(45)

StudyondecorationofporcelainfiguresinJingdezhenin1990s FengSiyu(48)

ResearchonredIPcharactercreationanddesignunderaugmentedrealitytechnology GuYuhan(51)

Researchonhighpowermulti-moduleintegratedcircuitboardbasedonintelligenttoilet LaiZaibin,HuangJiaxin,WangJun,etal(54)

Researchonnegativespaceformofcontemporaryceramicsculpture

LiChuanpeng(58)

Studyontestingmethodsofpenetratingmaterialsofink-jetpenetratingporcelaintiles LiuFeng,MaRong,LiShengyong,etal(64)

Basedonflowerandbirdthemeunderglazecolorfulcreationresearch

YiYihui(68)

Astudyontheartisticcharacteristicsandaestheticsofflowerandbirdpatterns

inChangshakiln ZhangJin(71)

Researchonthecreationofunderglazecoloredporcelainpainting

ZhangYinwan,WuYanxin(74)

Studyonlivingsymbolsinbanpopaintedpotteryart LiJing,LiuDayu(76)

Studyonhygienicinspectiontechnologyofwaterpurifier

MaoJianwei,HouJie,ChenZheng,etal(80)

ExplorationandapplicationofDunhuangJimusicinceramicglaze FuXin(84)

Preparationofefficientanddurableantibacterialceramicbricksbylowtemperatureheattreatment LiChuanbao,HuangJiaqi,MaJie(86)

Ontheapplicationofmodernpaintinglanguageinceramicpainting

LiaoZhengkai(89)

Contents

Promotingtraditionalcultureandbuildingculturalconfidenceandtakingthedevelopmentandpracticeofceramiccourseinprimary

schoolartteachingasanexample MeiTingting(92)

Researchontheapplicationofgreenconstructiontechnologyinarchitecturaldecorationproject XuBaige(95)

DiscussiononthecreationofZishaworkWufuLinmen LiXuefen(98)

ThedigitalinheritanceandinnovativeapplicationofJizhoukiln'sunderglazecoloredporcelainHuizipattern YuYilin(101)

Showcasingthebeautyoftraditionandinnovation ChenJiawen(104)

AnalysisoftheshapedesignandimplicationofSifangPuyu GongJie(106)

ThewisdomaestheticsofZishalightwareandtheartisticcharacteristicsofYurun HeWeiluo(108)

AnalysisonthedevelopmentofyouthdesignofBlueandWhiteincontemporaryhouseholdceramics LiJiayao(110)

ThepastandpresentlifeofHainanLiNationalityclaypotteryandenlightenmenttomodernpotterycreation LiXiaoyuan(113)

PreliminaryexplorationofporcelainmakingtechnologyinYunnanduringtheYuanandMingdynasties LiuYang(116)

Ontheexpressionoffemaleimageinceramicpainting LuLizao(119)

OnthedesigncreativityandJiangnanstyleofZishaartworkOuranTiancheng QiangYi(121)

ThepresentationofartisticconceptionofZishaandthecreativecharacteristicsofBajiaoYeyu RenHang(123)

OnthecreativeideaandhumanisticcharmofZishaworkXiangxueHaihu ShenYanfeng(125)

OnthecreativedesignandsymbolicmeaningofZishaworkChunxiaQiudong TanLijun(127)

OntheartisticcharacteristicsofceramiccarvinginHuhuShengwei WangJie(129)

Thecross-borderintegrationofcontemporaryceramicartandvideoart WangZhenni(131)

OnthecreativedesignandhistoricalcharmofZishaartcombinationGui XuRongfei(134)

Jianzhanstylecausesandmoderndesigninspiration XuZemin(136)

Contrastanalysisofblueandwhiteandpastels XuLili(139)

Realisminchinesecontemporaryceramicsculpture YangHaixin(142)

OnthecraftskillsandhumanisticcharmofZishaworkChunjiangShuinuan ZhangAihua(145)

TechnicalmeasuresofenergysavingandwatersavinginbuildingwatersupplyanddrainagedesignunderthegoalofDoubleCarbon

ChenLiping(147)

Waterproofconstructiontechnologyofprefabricatedconcretebuildingexteriorwall ChengWenjia(150)

Studyonconstructiontechnologykeypointsandqualitycontrolstrategyofarchitecturaldecorationengineering DingShaohua(153)

BIMbasedgreenbuildingexternalwallenergy-savinginsulationconstructiontechnology LiJinshuang(157)

Discussiononqualitycontroloffoundationpitsupportingreenbuildingengineering LiShuai(160)

Analysisofbuildingexteriorwallseepagepreventionmeasuresandconstructionkeypoints LinLangfeng(164)

Preparationandpropertiesofmixed-dimensionalattapulgitebasedceramicmembranesupport

LuoJianxiang,LinYouxiang,ChenTiansheng,etal(168)

Intelligentmanufacturingandassemblyprocessoptimizationofprefabricatedbuildings ShiXiabin(171)

Discussionontheconstructionapplicationofconcreteprefabricatedstairs SuHailong(174)

Discussiononbuildingconstructiontechnologyundertheconceptofgreenenergysaving SuoXiaomeng,WangChaofeng(177)

Constructiontechnologyandqualitycontrolofprefabricatedbuildings XingHongru(180)

Costanalysisandcontrolstrategyofprefabricatedfarmhousing YangChunhui,LiaoWeisong,LuoWenliang,etal(184)

Effectivestrategiesofconstructionprojectmanagementandconstructionqualitycontrol LiuChengyu(188)

Studyonconstructionqualitycontrolstrategyofhousingconstructionproject ShiXinbo,WuWei(191)

Analysisofconstructionprojectmanagementinthewholelifecycleofgreenbuilding WangYang(194)

Analysisofbuildingconstructiontechnologyandsiteconstructionmanagement ZhangYongfeng(197)

Optimizationstrategyofprefabricatedconcreteconstructionprojectschedulemanagement WeiXiqiao,LuoYanjun(200)

Studyontheapplicationofgreenbuildingincomprehensivebuildingengineering FengWeiping(203)

Energy-savingoptimizationofHVACingreenbuildingsundertheconceptofenergyconservationandemissionreduction

LiuYi,PengDong,QinGuohui(206)

Greenbuildingenergy-savingconstructiontechnologyandapplicationanalysis WangQingyun(209)

PracticalapplicationofBIMtechnologyinbuildingenergyefficiencydesign XuChaofeng,ZhuJiasen(212)

Studyontheinfluenceoffoundationpitdewateringonadjacentbuildingsbasedonimpactmodeldesign

ShenYong,FangHanzhong,MaYugang,etal(215)

Applicationofframestructureconstructiontechnologyinbuildingengineering HouYanjie(218)

Analysisontheconstructiontechnologyofbuildingfoundationreinforcementengineering YangYong(221)

Applicationanalysisofprefabricatedbuildingconstructiontechnologyinconstructionmanagement TianShuoguo(224)

Constructiontechnologyofprefabricatedbuildinginconstructionengineering ZhaoYongsheng(228)

StructuralsafetyassessmentofmodernhistoricalbuildingsandtaketheformersiteofWuhuNeisiAdvancedIndustrialVocational

Schoolasanexample ZhangHui(231)

Structuraldesignanalysisofoverlimithigh-risebuilding WangHui(234)

赛博朋克风格在产品设计中的应用

*

江小亮

(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333000)

摘 要 时下,随着人工智能、仿生科技、虚拟现实等新兴技术的发展已被广泛应用于现代生活当中,人们逐渐开始关注

这一概念。赛博朋克风格元素也在影响着电影、平面交互、空间设计等各种领域,并且形成了独特的视觉风格。近年来,

融入赛博朋克元素的产品越来越多了,使产品充满科技与未来感。笔者通过研究其在产品设计中的设计思路以及具体运

用,来分析赛博朋克风格与产品设计之间可能发生的联系。

关键词 赛博朋克 产品设计 风格元素

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0009-04

ApplicationofCyberpunkStyleinProductDesign

JiangXiaoliang(JingdezhenCeramicUniversity,Jiangxi,Jingdezhen,333000,China)

Abstract:Nowadays,withthedevelopmentofartificialintelligence,bionictechnology,virtualrealityandotheremerging

technologies,whichhavebeenwidelyusedinmodernlife,peoplegraduallybegintopayattentiontothisconcept.Cyberpunkstyleelementsarealsoaffectingmovies,graphicinteraction,spacedesignandotherfields,andhaveformedaunique

visualstyle.Inrecentyears,moreandmoreproductshavebeenintegratedwithcyberpunkelements,makingproductsfull

oftechnologyandasenseofthefuture.Bystudyingitsdesignideasandspecificapplicationsinproductdesign,thispaper

analyzesthepossiblerelationshipbetweencyberpunkstyleandproductdesign.

Keywords:Cyberpunk;ProductDesign;ElementStyle

1 赛博朋克的概述

1.1 赛博朋克的起源

赛博 朋 克 是 英 文 “Cyberpunk”的 音 译。它 是 由

“Cyber”(赛博)和“Punk”(朋克)汇聚成的词汇,“赛

博”一词来源于“Cybemetics”指的是控制论与神经机

械学 。“朋克”则代表源于西方的摇滚乐,其精神内涵

是一种反叛、个性、追寻自由。“赛博朋克”这一组合词

其本身就充满了控制与反控制[1]。

二十世纪六七十年代,正值科技发展的黄金时代,

工业化进程不断加速,人们对当时的社会充满希望,与

此同时,两极争霸和中东战争的爆发使得整个社会处

于阴郁的气氛。希望与绝望交织并存,不断升级的矛

盾与冲突为科幻艺术提供了最佳的创作环境,科幻小

说文学运动开始蓬勃发展,赛博朋克也开始登上了历

史舞台,赛博朋克小说世界观是以一个反乌托邦的形

式开始,其思想内核是“高科技,低生活”通过这种强烈

的冲突对比来警告人们飞速发展的科学技术真的会带

来更好的生活吗? 随着几十年的发展与变革,赛博朋

克不再只是出现在科幻文学中,而通过影像作为媒介

不断传播,逐渐形成了独特的视觉文化风格,向着设计

领域乃至更深层的领域迈进。

1.2 赛博朋克的特点

在赛博朋克的作品里往往会出现很强烈的“冲击

感”宏伟壮丽的高科技大楼与残破的贫民窟。它们被

分为上下两个部分,上层代表着被资本垄断的科技公

司,绚烂多彩的霓虹灯,标志性的巨构建筑,下层则是

破败不堪的低矮房屋,凌乱不堪的电线以及狭小泥泞

的道路,上下层的巨大反差,反映出贵权与底层、现代

与落后的强烈矛盾,表现出了赛博朋克风格充满冲突

与碰撞的特点。

另外,赛博朋克作品着重描绘的是反乌托邦文学

的阴暗一面,在未来的世界里,暴力、犯罪、阴谋充斥着

整个社会,在绝望委靡的世界里,资本垄断了一切科技

与资源,肆意的剥削底层人民,富人们穷奢极侈,坐拥

无尽的财富和先进的机甲义体,穷人们如同草芥,游走

在昏暗狭窄的社区街道苟延残喘的挣扎着。这种巨大

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·9·

* 作者简介:江小亮(1999-),在读艺术设计硕士;研究方向为产品设计。

的贫富差距所形成的两级世界,充满了强烈的悲观主

义色彩[2]。

2 赛博朋克风格的视觉艺术特征

赛博朋 克 的 精 核 心 内 涵 就 是 “HighTech,Low

Life”,“高科技”是指各种光怪陆离的高耸建筑和奇幻

的赛博义体。低生活则是阴雨绵绵的天气,阴暗潮湿

的废土气息,毒品、瘟疫和暴力横行,另一方面又是极

具冰冷压抑的场景,这种冲突与对立的概念也影响着

赛博朋克的视觉特征。

2.1 荒诞的科技感与机械感

赛博朋克文学作品和电影充斥着人工智能、全息

影像、赛博义体等前卫科幻要素构成了独特的美学风

格,其故事背景多以一个科技高度发达的未来世界为

创作前提,这种的背景设定能更好方便科幻故事的展

开。但就是在这种环境下,有些赛博朋克影视作品在

视觉元素的表现上会出现复古元素甚至荒诞科幻感。

如在电影《头号玩家》中,交通的发展可谓十分的先进,

早已摆脱了对地面的约束,但车辆的外观和仪表盘依

然停留在上个世纪的车身和辉光管读数水平,又显得

十分的落后[3],此外还存在各式各样功能各异的机械

义肢,人类通过与机械的结合创造出了一个鲜活的混

合有机实体,二者互相依托,映现出了极致的荒诞与

科幻感。

2.2 对立的色彩视觉元素

赛博朋克的影视作品里经常会伴随着阴郁、昏暗、

压抑的灰冷色调,其在色彩基调运用了大量的冷色调,

以带有科技感的深蓝、深紫、深黑色这类非情绪化的颜

色为主体,局部添加暖色点缀,往往会出现在霓虹灯的

色彩上,高饱和的黄色、橙色、红色给原本黑暗阴晦的

城市添加一丝生机,在视觉感官上舒缓了极致抑郁的

气氛。随着时代进步与科技的发展,赛博朋克的色彩

也随之发生改变,不再局限于传统的霓虹光影,出现了

太空银、紫红色、蓝绿色等带有科技感的色调进行氛围

的渲染,营造出一种超现实的矛盾秩序感。此外,还增

添了许多消极暗黑的视觉色彩,为突显出高科技、低生

活的思想内核。

2.3 多元文化的融合

在庞大的赛博朋克世界里,涌现许许多多的国家、

民族、文化,随着科技的高速发展,公司拥有了凌驾于

国家的权利,重构了一套全新的秩序,在这种秩序下,

各种文化相互杂糅混合,其中,东亚文化元素已然成为

赛博朋克世界里的经典元素之一,在鳞次栉比的高楼

大厦上出现了日本艺妓的全息投影,在大街小巷上出

现许多传统的庙宇和带有中日文的巨型广告牌,呈现

出一种东西方文化融为一体的城市景观,仿佛来到上

个世纪的东京和香港的既视感,这种具有拼凑感的视

觉艺术就是东西方文化交流融合的体现,同时,也是通

过传统神秘的东方元素和西方高科技元素相互交融产

生强烈的反差和多元感,另外,随着西方文化的衰败,

东方的哲学与宗教思想也在慢慢融入赛博朋克的世界

观,人们试图开始从东方文化中找到心灵的归宿,在这

种背景下产生了多元文化交融的基调。

3 赛博朋克风格在产品设计中的应用

赛博朋克风格对于设计而言属于较为前卫新颖的

一种风格,发展历程较短,大众认知度较低,无法满足

商业化的需求,但强烈的视觉冲击感,还是会吸引到喜

爱科幻风格和最求独特个性的年轻人,他们将是赛博

朋克风格最大的潜在用户,虽然赛博朋克风格在产品

的应用上受到了一定的限制,但随着科技的发展,人们

会逐渐接受这一风格。

3.1 产品造型中的应用

产品的造型最先存在于人们的视觉感受中,也是

最为直观的感受,造型的变化会影响产品在视觉上的

空间感,想要让产品的整体造型更加具有视觉冲击力,

可以引用赛博朋克风格的科幻元素作为基础。

赛博朋克的科幻元素具有独特性,在结构上,赛博

朋克以机械结构和线路纹理为主,机械结构是赛博朋

克世界里表现科幻感的重要元素,通常由失真破碎的

电缆、管道、义体、金属支架等各种工业设备通过无序

的排列组成一个个大小不一的几何体,具有强烈的工

业气息,体现出机械的美感,线路纹理由故障裸露的晶

体管、电容、芯片等电子设备以中心点向四周做并排放

射构成,是一种具有重复性规律的美感,往往用于机械

控制或思想控制的数据传输,具有复古未来派 的 气

息[4],如图1所示。显卡整体结构以直线和折线为主,

并以少许的曲线为辅,具有强硬的视觉感受力,表面结

构运用了电路纹理的形式表现,平行线状分布排列,表

现出缜密的秩序感。又如图2所示,陶瓷容器上半部

·10· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

分使用陶瓷材质来制作电线元素的外观,可以使其看

起来更加精致和独特。陶瓷可以具有光泽、质感和细

腻的表面,为电线元素提供一种现代科技与传统工艺

相融合的感觉。线条的弯曲创造出扭曲、错综复杂的

线条形状,使其看起来像是电线在空间中穿行交错的

模样。这种设计可以增加动态感和科技感,与陶瓷材

质形成鲜明的对比。

图1 RTX2080TI

图2 陶瓷容器

3.2 产品色彩中的应用

色彩对产品来说,是最为直观传递信息的关键因

素,也是产品的外在表现,色彩的变化对于人类的感官

视觉是最为刺激和强烈的,同时也可以丰富产品的造

型变化和感染力,作为一种设计元素,是现代产品设计

中最重要的一环,若要合理运用赛博朋克风格中的色

彩元素,需要抓住其重点,赛博朋克的色彩元素特点具

有冷色调、高饱和、高纯度、高对比,且极少运用到自然

光,以人造光源为主,其颜色接近于霓虹灯的色系,高

饱和的蓝紫色最为突出,同时也会添加高纯度的黄色

点缀,形 成 强 烈 的 互 补 关 系。如 图 3 所 示,NIXOID

NEXT 手表提取赛博朋克中常见的霓虹灯元素,表盘

带有罕见的 VFD(真空荧光显示)管,当数字亮起时会

发出温暖的橙色光芒。数字装在密封的玻璃管中,内

部有真空,底座上装有蓝紫色灯,蓝紫色的灯光营造出

永恒的科技感与朦胧的神秘感,与高饱和的暖橙色形

成了鲜明的对比,给人一种极具震撼的视觉盛宴。又

如图4所示,作者将赛博朋克的灯光元素融入陶瓷罐

当中,通过闪烁的霓虹灯元素映射在陶瓷罐表面,突显

了赛博朋克的复古感和未来感,色彩上采用了赛博朋

克典型的蓝色调,通过一种变形、错位、故障的艺术手

法表现整体环境上,增强了观者的视觉冲击力。

图3 NIXOIDNEXT手表

图4 赛博陶瓷罐

图5 赛博朋克机甲面具

3.3 产品材料中应用

材料作为产品的物质基础,也是产品的一个重要

组成部分,不仅要满足产品的功能特性还要给产品带

来美的感受,赛博朋克风格在材料的运用上主要以金

属和亚克力为主,通过这两种材料进行视觉质感的塑

造,通过金属材料中的钛合金和钢铁来表达“高科技”

与“低生活”的概念,钛合金具有强度高、耐高温、耐腐

蚀等优良性能,常常充当电子设备和赛博义体的材料,

来表现高科技的质感。如图5所示,面具的机甲外壳

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·11·

采用了钛合金的材料,使得外形美观,质地轻盈,金属

的材质不仅可以很好保护面部的骨骼,在视觉上也能

带来机械感和未来感,十分前卫与酷炫。钢铁极具低

廉的造价和抗拉强度,广泛被用于裸露的建筑外表,通

过破败的建筑和生锈的钢铁来表现低生活的场景。亚

克力具有较好的透明性、化学稳定性和耐候性,通常作

为霓虹灯的外壳的材料,展现出未来感,如图6所示,

该款移动电源外壳使用透明的亚克力材质,边框为蓝

紫色,可以清晰地看到内部电路排线和零件,其暴露的

结构,极为大胆与科幻。

图6 赛博朋克移动电源

3.4 产品文化中应用

文化是产品中最重要的元素,其主要目的是赋予

产品独特的价值内涵,文化需求是人们所追寻的精神

寄托,产品中的文化内涵可以反应作者所表达的思想

情感,赛博朋克风格文化本质上是以悲观为内核,在科

技高度发达的情况下,随处可见的暴力、犯罪、贫民窟,

通过这种强烈的矛盾对比,引发人们对未来和人性的

思考,赛博朋克文化所传达的“高科技、低生活”不应该

只是单单表现在产品的外观上,更多的是应该反应在

理念上,通过对低端的产品进行重构,最后以高科技的

方式表现出来,这种创新理念是赛博朋克文化在产品

设计中最好的诠释。

4 结语

综上所述,赛博朋克作为现在重要的设计元素,形

成了最具辨识度的科幻主义风格,同时已经开始在各

种产品中得到有效的应用和发展。但由于该风格元素

发展时间较短,其所表达的精神内涵与视觉元素并没

有很好的融入产品设计当中,还需要考虑更多的影响

因素,只有当我们真正的了解赛博朋克风格的设计理

念,才能使风格与产品得到完满的结合,该风格在未来

充满无限的想象和可能性,希望在不久的将来能够成

为主流的设计风格,涌现出更多优秀的赛博朋克风格

产品。

文献参考

[1] 刘艳阳,郁舒兰.赛博朋克艺术风格的应用研究[J].

包装与设计,2021(2):96-97.

[2] 何其彤,王翮.基于赛博朋克美学视角下服装材料设

计的视觉研究[J].服饰导刊,2021,10(6):125-130.

[3] 唐明,曹磊.赛博朋克美学的视觉表现形式探究[J].

美术教育研究,2020,22:56-57.

[4] 胡若曦,林泽文,郭琼.赛博朋克艺术在家具设计中

的创新应用[J].包装工程,2022,43(10):152-157.

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·12· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

文化为钧瓷之用

———解析中国钧瓷文化园

*

孔 勇 李文成

(河南省禹州市孔家窑陶瓷有限公司 河南 许昌 461682)

摘 要 传承钧瓷文化,共话钧瓷发展。中国钧瓷文化园集合钧瓷文化和中国传统文化、中原文化等多种文化符号,中国

钧瓷文化园作为国家二级博物馆肩负着打造钧瓷文化和非遗传承与发展的使命与担当。笔者从文化角度入手,分析中国

钧瓷文化园的建筑、陈设与建造理念,通过举例论证中国钧瓷文化园独特的内涵与意义。

关键词 钧瓷 文化 中国钧瓷文化园

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0013-05

CulturefortheUseofJunPorcelainandAnalysisofChinaJunPorcelainCulturePark

KongYong,LiWencheng(He'nanYuzhouCityKongjiayaoCeramicslimitedCompany,He'nan,Xuchang,461682,China)

Abstract:InheritingjunporcelaincultureanddiscussingthedevelopmentofJunporcelain.ChinaJunPorcelainCulturePark

integratesjunporcelainculture,Chinesetraditionalculture,CentralPlainscultureandotherculturalsymbols.Asanational

second-classmuseum,ChinaJunPorcelainCultureParkshouldersthemissionandresponsibilityofcreatingjunporcelain

cultureandnon-geneticinheritanceanddevelopment.Startingfromtheperspectiveofculture,thispaperanalyzesthearchitecture,displayandconstructionconceptsofChinaJunPorcelainCulturalPark,anddemonstratestheuniqueconnotationandsignificanceofChinaJunPorcelainCulturalParkthroughexamples.

Keywords:Junporcelain;Culture;ChinaJunporcelainculturepark

中国钧瓷文化园是由国家发改委大项目办确定的

河南省重点文化项目,许昌市重点旅游项目,由国家文

化产业示范基地孔家钧窑承建。园区位于禹州市区东

北部,项目规划面积360亩,一期建成区面积156亩,

中国钧瓷文化园天成阁是迄今为止中国最大的单体古

建,也是国家唯一的一个钧瓷文化主题园,号称中国钧

瓷文化第一园。

2013年11月8日,第八届中国钧瓷文化艺术节

在此隆重开幕,标志着中国钧瓷文化园正式对外界开

放。2015年,中国钧瓷文化园被国家评为国家4A 旅

游景区,同时这里还是国家的文化产业示范基地,证明

中国钧瓷文化园的总师、中国工艺美术大师孔相卿大

师的艺术成就得到了国家的认可与支持。

1 国家二级博物馆

中国钧瓷文化园,规模宏大,高贵典雅,殿堂、楼

阁、亭台皆为精雕细琢艺术之作,也是挖掘、保护、传承

发展和弘扬钧瓷文化的特色旅游平台。2015年9月,

中国钧瓷文化园获批为国家4A 级旅游景区。景区对

外免费开放。2020年在中国博物馆协会第四批全国

博物馆定级评估中被定级为国家二级博物馆。在河南

入选的32 座二级博物馆中,与洛阳龙门博物馆、许昌

市博物馆、南阳市博物馆并列其中。

1.1 颍河岸,大门前

中国钧瓷文化园坐北朝南,地势优越。我们现在

所处的位置为南面,这里有充分体现钧瓷文化发展史

的沿河文化游道。禹州古称颍川,我们面前这条河正

是禹州的母亲河、在华夏文明史上声名卓著的颍河。

而随着颍河波涛起伏、奔流的则是传承千年的钧瓷文

化之光!

钧瓷以古朴、端庄、粗犷、雄烈的造型,再现了炎黄

子孙的气概。以其“神奇诡秘”“窑变无双”的唯一性,

昭示了“唯吾独尊”的王者风范,以其独特的窑变艺术

而著称于世。钧瓷始于唐,盛于宋,振兴并繁荣于当

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·13·

* 作者简介:孔勇(1997-),大专,高级烧成工;研究方向为陶瓷釉料及烧成工艺。

李文成(1995-),艺术学硕士;研究方向为陶瓷装饰设计。

代。文化园的文化游道,划分为“唐代”瓷源景观、“宋

代”钧瓷五色柱景观、“元代”钧瓷断烧景观、“明代”钧

瓷码头景观、“清代”钧瓷瓷片景观墙、“民国”断烧历史

地雕和“新中国”总理关怀复烧展示空间七个景观区。

以时间为轴线,参照钧瓷的发展历史及代表成就划分

各展示区的主题与功能。同时,沿河按时间轴复原建

立了各朝代不同形式的窑洞。在叙事般的流动空间

里,代表了钧瓷制作72道工序的景观小品,构成了著

名的钧瓷七十二廊。以艺术化处理的瓷瓶、瓷片,构筑

出的大型装置艺术作品,则体现了各时期钧瓷的突出

成就、发展状况和艺术特色,营造了名瓷的文化氛围。

1.2 传薪钧瓷文化广场

在中国的姓氏中,孔、孟等少数几大姓氏有其独有

的地位和特征,孔氏家族绵延两千余年,家谱清晰、传

承规范有序。孔氏宗族,源自孔子,下及后裔,孔家钧

窑的始创者们均为孔子第七十四代后裔。

钧瓷的传承与发展,依仗于这片土地能工巧匠的

代代相继。“志于道,据于德,依于仁,游于艺”,孔家钧

窑更是始终牢记着圣人之言,神游于钧瓷之艺,传递儒

学思想的大道、大德与仁爱之心。传薪广场秉承“将儒

释道文化一脉相承,将非遗钧瓷薪火相传”的设计理

念,建造之处皆掩映着国学大成的经典思想,处处彰显

着博大精深的中国文化。

广场制式规整,体现儒家文化方正君子思想理念;

建造结合中国独有的风水文化与中国哲学的阴阳五

行,集中展示中国文化博大精深,文脉传承源远流长。

中央两组青松,寻于鲁、鄂,形藏瑞兽,左为麒麟似

青龙,右 似 白 虎 与 其 和。东 为 上,青 龙 在 东,紫 气 东

来———“青龙压白虎,代代出文武”;两侧汉白玉云龙

柱,采用中国古代皇家制式与吉祥图样结合传统雕刻

技艺,镌刻着国学经典《论语》的格言名句;三十六级阶

梯,通 往 天 成 阁,取 民 间 吉 祥 数 字 “三、六、九,往 上

走———步步高升”的吉祥美意。

1.3 钧天湖

“仁者乐山,智者乐水。”钧天湖,取意钧瓷天成,河

南为“天下之中”,钧天湖坐落于“天地之中———禹州”,

眼前这一环湖水,形状上正是禹州的行政区域,寓意禹

州的腾飞和兴盛。

钧天湖中间平台,为儒家“辟雍”典型制式。辟雍

在古时为西周大学,由天子所设,其形制为圆,四周环

水,前后设便桥便于通行往来。东汉之后辟雍作为尊

儒学、行典礼的场所,成为儒学传承的象征。

1.4 铜狮

天成阁前摆放一对纯铜狮子,仿制自乾清门前是

铜鎏金狮子。雕刻精美,凸显出富贵华丽之态,狮子蹲

坐在石刻须弥座上,似吼非吼,似笑非笑,造型既活泼,

又不失庄严,其造型独特,双耳低垂。在此,代表着孔

相卿大师两耳不问窗外事,一心只烧孔家瓷,也正因为

对艺术的执着和沉醉,孔相卿大师及孔家钧窑才会取

得如此卓越的艺术成就。

2 天成阁

数千年来,世界将孔子奉为中国文化的传播者,历

代帝王无不对孔子顶礼膜拜,代代加封。天成阁传承

自孔庙大成殿,大成与天成,皆一脉相承。

天成阁作为中国钧瓷文化园的核心组成部分,高

约50m,整体建筑面积1.3万 m2。其四周环绕以禹州

市全景地图营造的颖河水系图形。

天成阁集合中国古代建筑“浑然天成、天人合一”

的思想 观 念,其 建 筑 制 式———明 七 暗 九 共 分 九 层。

“七”在佛教表“法”,为小圆满,佛家常有“七宝”“佛行

七步”“步步生莲”之说;九为天地之大数,是中国传统

道教里最顶级(阳数中最大的)的数字,代表着至阳至

刚,也是至尊之意。

天成阁建筑整体彩绘采用———和玺彩绘(中国传

统宫殿建筑彩画),在彩绘等级中最高,用于宫殿、坛庙

等大型建筑物的主殿,全部线条沥金沥粉。所绘龙皆

为五爪龙,代表至高无上的权威、神圣、吉祥、瑞气、天

命等品质。这是中华民族的象征和文化符号,中国人

常说自己是“龙的传人”,这是其对自身文化的自豪与

自信。

走进天成阁,映入眼帘的照壁为孔相卿大师亲自

设计的龙形孔独家标志,是首个以姓氏为符号、商标的

钧瓷品牌。龙是华夏文明传承的艺术载体,也象征钧

瓷作为皇家艺术的极高地位。也代表孔家钧窑作为钧

瓷艺术创作和工艺推进的龙头,引领着当代钧瓷传承

和发展。

2.1 八十七神仙卷

天成阁正中的大型壁画依据唐代画圣吴道子《八

十七神仙卷》(现藏于北京徐悲鸿纪念馆)原作绘制而

成。长26m,高3.6m,画中以描绘天庭众仙前去朝谒

道教三位天尊的情景。

·14· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

吴道子,阳翟(今河南禹州)人,被唐玄宗赐名道

玄,被后世尊称为画圣,被民间画工尊为祖师,其所画

佛像的衣褶飘举飞动,后人称为“吴带当风”。《八十七

神仙卷》是历代字画中最为经典的宗教画,此画诞生于

佛道两教蓬勃发展时期。

在原作白描基础上施以彩绘,所着之色亦多采用

钧瓷窑变所呈现的色彩,钧瓷以“入窑一色,出窑万彩”

为一绝,白描与钧瓷窑变呈现的色彩是跨越时空的艺

术碰撞,色彩斑澜,绚丽多姿,独具神韵,一笔一划都震

撼心灵。

2.2 金玉满堂

大厅顶部装饰以蕴含佛教元素圆形金色莲花顶,

其与佛道题材《八十七神仙卷》遥相呼应,整个大厅集

合了儒释道三教精神与元素,三教合一,相得益彰,和

谐融洽。

圆形莲花顶与四方基座相互呼应,象征天圆地方。

圆顶之上九龙腾飞,地上五龙飞舞,寓意九五至尊。大

厅正中一条金龙盘踞中央,天成阁,位于禹州的中心,

禹州乃中国第一个王朝夏朝的国都,亦是华夏文明的

中央。

这里天圆地方,真龙定鼎,天地人合一,聚华夏之

气的风水宝地。“潜龙在渊,飞龙在天”,地面纹路似千

般水纹云纹,象征龙居于水又翱翔于天际。地砖采用

中国四大名玉之一———岫玉镶嵌而成,承接“金玉满

堂”吉祥寓意。

2.3 珍宝馆

珍宝馆,位于展厅一楼,依据中国传统五行学说布

局,共分为“东西 南 北 中”五 间 展 厅,分 别 为 中 厅 “钧

坛”、东厅“窑系”、西厅“重器”、北厅“孔家”。

钧坛中心摆放着一件钧瓷重器———“九龙鼎”,古

人将华夏分为九州,古时神话传说就有“禹王铸九鼎定

九州”,九龙鼎特有的吉祥寓意与文化属性代表了中原

大地和谐安宁,太平永祥。该作品制作难度极高,烧成

难度极大,是当代钧窑作品顶尖制作技艺的集中展现。

钧坛四周环绕十二件作品,象征一年的十二个月。

每三个一组,集中展示孔大师诸多优秀作品,展现孔相

卿先生在钧瓷艺术取得的杰出成就,为国内当代钧瓷

艺术的领军人物。

中厅钧坛位于珍宝馆的中心,不仅展示孔家钧窑

的诸多代表性钧瓷佳作,也对钧瓷产地神垕镇有所描

绘。厅内四周墙上所彩绘图案还原了神垕山景和古镇

民居房。

2.4 东厅

窑系形成于宋代,是我国古代制瓷工匠互相学习、

不断创新、制瓷工艺不断传播与发展的结果。东为上,

紫气东;东五行属木,木成林,祝福钧窑繁荣发展、薪火

相传、生生不息。

窑系厅的入口模拟窑炉内部结构,还原了钧瓷烧

制时的场景。展厅陈设从唐代至20世纪80年代的钧

瓷作品。

窑炉两侧放置着层层匣钵,在古时钧窑烧至多为

煤烧和柴烧,煤烧多出现在明代以后。匣钵作为窑具

之一,其功能在提高装烧量、提高成品率发挥着重要的

作用,是古代制瓷工匠智慧的结晶。

钧瓷作为陶瓷大家族的一个分支,始于唐代,唐代

之前我国瓷器的色彩基本以青白为主。钧瓷是世界上

唯一的高温窑变瓷,以氧化铜为发色剂,在还原焰中煅

烧出鲜艳火红的钧红釉,进而改写青白瓷一统天下的

局面,陶瓷从此进入多彩的世界。

钧瓷产于禹州,其自然因素与人文因素有着得天

独厚的卓越优势。自然因素:禹州有着丰富的陶土资

源,烧至钧瓷所需的黄长石、铜矿均在附近山林间便可

挖掘。

烧窑所需大量木材,禹州群山环绕,林木茂盛,同

时其煤炭资源丰富,为钧瓷的烧制提供了充足的燃料。

人文因素:禹州有着深厚的陶瓷底蕴,禹州市火龙镇瓦

店遗址曾发掘出土大量新石器时代陶器,禹州黉学广

场附近出土有汉代阳翟瓦当。

千年以来,钧瓷烧制都有着“钧瓷无双、窑变无对”

的说法。钧瓷以四大特色而名贯天下,即窑变为神、开

片为奇、纹路为妙、景观为绝。

窑变为神。钧瓷在入窑前同施一种釉,放入窑炉

经高温烧制即呈现出色彩斑斓,变幻无穷且特点各异,

每一件钧瓷都具有惟一性。

奇在开片。开片是指我们看到釉面上所呈现的看

似破碎而实为一体的冰片纹饰,这些片纹看似锤击却

触无痕迹,而且在开片的同时伴以似琴如铃的美妙之

声,有这样一句话形容钧瓷的开片———“玉涯金声,婆

诡之谩”。

纹路为妙。纹路是指经高温窑变后,釉面上自然

生成的各种形式的色彩纹理,有的似蚯蚓在泥地里走

过留下的痕迹叫蚯蚓走泥纹,有的像孔雀羽毛般华丽

叫孔雀羽衣,而这些不能预见的纹路效果在整个釉面

上起到了非常好的装饰作用,为钧瓷审美增加了更多

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·15·

的情趣。

景观为绝。景观是指釉色在烧制过程中自然汇

聚,形成的图案景观或人物风景或动物,各不相同,形

成绝妙效果的作品都被精心收藏,由于出现的机率极

小,所以珍藏价值较高。

3 守正创新

钧瓷那一抹红的出现,打破了“南青北白”单一釉

色,在古时就有“家有家财万贯,不如钧瓷一片的”说

法,体现钧瓷极难烧制,物以稀为贵。要想穷烧钧红,

十窑九不成,是无数窑工巧匠的无奈,孔家不惜破坏性

实验40窑,拿身家做赌注最终找到钧窑烧制秘密,熟

练掌握其烧成升温曲线,从而一举打破了“十窑九不

成”的千年魔咒。

孔家钧窑守正创新,所有釉色均为原矿发色窑变

釉。“守正创新”不是一句简单的口号,守正才能传承,

守住根本,钧瓷的根在于其还原焰烧制、高温、铜元素、

异相釉,创新皆应在此基础上进行。孔家1987年创立

了河南省第一所民营研究所(神垕古陶瓷研究所),研

究领域涉及钧窑、汝窑、官窑、磁州窑,天目建盏系列,

并在20世纪90年代初期烧造的官瓷产品远销东南

亚,占领了大片陶瓷市场,全国闻名。

3.1 禹州沙盘

展厅内沙盘还原了明清时期禹州老城区的面貌。

禹州城区地势独特,位于三座山之上却看上去比较平

缓(三山是指洪山、丹山、梅山)。禹州城有着“三山不

显出名相,四门不照出天官”的佳话,天官是指马文升,

另外一代名相吕不韦也是我们地道的禹州人。

禹州故城不仅有从巍巍嵩岳流淌而至的颍河水穿

城而过三面环绕,且北依具茨山,南临箕山,形成两山

一水的优美景象。

大禹治水有功封国于此,启在钧台大宴诸侯建立

第一个奴隶制王朝,禹州成了名符其实的华夏第一都。

春秋战国时期,这里是韩国国都,韩王故宫就在禹州的

西关颖亭。禹州故城最早的资料记载是在汉代,东汉

光武年间道教盛起,阳翟城西南方奉旨修建了具有皇

家气派的万寿宫;进入明代禹州故城掀起了光辉灿烂

的一页(争建牌坊、王府林立、修筑砖城)。其中争建牌

坊是禹州城的一大特色,那就不得不提在朝五十余载

辅佐过五位皇帝的马文升,其官至兵部尚书和吏部尚

书及太师太傅,后人为他建的牌坊就不下20座,其规

模形式影响都成为禹州故城之最。

3.2 孔铁山

孔家钧窑是钧瓷世家,从孔大师父辈开始就致力

于钧瓷事业的发展,我们眼前看到的就是孔大师的父

亲孔铁山先生生前的部分作品。展厅陈列了孔老先生

生前制作钧瓷所用到的工具以及亲手做的笔记;笔记

中记载了孔老先生对钧瓷烧成的创新和自己宝贵的经

验,为后世钧瓷的发展提供了很大的帮助。

3.3 古代制瓷场景

古代窑炉多依山而建,便于取材,受当时技术设备

等条件的限制,都采用柴或煤作为燃料,在小窑炉里进

行烧制,生产规模相对较小,成品率低,而现代的钧瓷

大多用液化气窑炉进行烧制,1993年孔相卿大师设计

的液化气窑炉的成功试烧标志着钧瓷窑炉的革命性变

更,孔大师将这一技术无偿向各个钧瓷厂家推广、普

及,为整个钧窑系的发展带来了前所未有的机遇。

钧瓷独产于河南省禹州市神垕镇,制作原材料都

来源于此,左侧的展示柜就展示了制作钧瓷用到的部

分矿石、矿土,其中有些可以有来做泥胎而有些则适合

用来做釉料。钧瓷的烧成不仅与原材料有关,更与许

多外部因素有关,如温度、湿度、气候等,所以,古代钧

瓷制作就有着过手七十二方可成器的说法。

钧瓷的烧制是分两个步骤完成:一次低温素烧和

一次高温釉烧。低温素烧是指将制作成型的作品放入

窑炉进行800~900℃的素胎烧制,增加胎体的坚固性

和吸水性,利于接下来的浸釉;高温釉烧是将浸釉之后

的作品放入窑炉经过1280~1300℃的高温烧制,经

历这样一个过程后就呈现出我们目前所看到的钧瓷五

彩斑斓的效果;作坊厅的门头,为对神垕伯灵翁庙庙门

的复制。伯灵翁庙又称窑神庙,是国内罕见的陶瓷文

物遗址。以前窑工在开窑的时候都会到窑神庙祭拜,

来祈求可以烧成绝妙的珍宝。两侧的石柱上都刻着

“灵丹宝箓传千古,坤德离功利万商”对联,其中,“灵丹

宝箓”是指钧瓷的配方釉料,同时也是指经验和技艺,

而“坤”属地,“离”属火,是土之德、火之功才使钧瓷富

了万商并名扬天下。

4 西厅

西厅,西为金,西厅均展示国之重器,这里荟萃了

·16· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

钧瓷国礼系列作品和代表性钧瓷器形,是中国钧瓷成

就的最高代表。在古代,皇帝祭祀所用就是国之重器。

进入展厅我们首先看到的是伟人尊。同时也被称之为

《圆梦中华》,此作品为庆祝中国共产党成立100周年

所作,这件作品从2021年浙江嘉兴南湖博物馆入选的

100余件作品中脱颖而出,是唯一代表中国工艺美术

学会捐赠给南湖革命纪念馆和香山革命纪念馆永久收

藏。这件作品主要有四面:一面为红船,代表了党的第

一次会议在浙江嘉兴的一条船上宣布了中国共产党的

诞生,一面为延安宝塔,延安在当时是重要的革命根据

地,一面为五星红旗,另一面为党徽。红船引领、宝塔

指航、五星闪耀、万众归心、共同构成中华民族的伟大

复兴。

5 北厅

入口设立一尊孔子像,代表着孔家钧窑的精神追

求。孔相卿大师及孔家钧窑主要的主持人是孔子第七

十四代后裔,而“孔家钧窑”四字,分别展示了孔家钧窑

在四方面的突出成就:

(1)孔———孔学的丰富与完善:孔家钧窑的传人是

孔子的后人;孔家钧窑对孔学文化的补充、发展和完善

有着突出的贡献;众所周知,孔夫子学说重礼仪、人性、

政治、道德等,但比较轻视经济、工艺、劳作;而孔家钧

窑以自己的努力实现了产业、艺术和市场的成功,所以

说为孔学做了延伸、拓展和完善。贡献甚大。

(2)家———家族的传承与提升:孔家于20世纪50

年代即开始从事钧瓷事业的发展,自孔铁山至今,几代

人执着于钧瓷艺术,家族薪火传承不绝,并日渐壮大、

拓展,成为家族复兴的典范。

(3)钧———钧瓷的推动者和领军者:孔家钧窑对现

当代钧瓷的发展贡献非常大。其主要体现在以下3个

方面:

①钧瓷的复兴:在新中国时期,大概在20世纪50

年代,孔铁山在国营瓷厂担任实验室主任,开始了钧瓷

工艺技术的研究,奠定了孔家和禹州钧瓷复兴的科学、

工艺基础,为钧瓷复兴立下汗马功劳;②钧瓷理论:孔

相卿大师关于“跳闹静稳”的钧瓷审美理论;造型、烧

成、配釉等工艺方面的科学分析和数据支持;液化气收

成技术手段的引进和改进、提升;③钧瓷的市场化、品

牌化创立:孔家钧窑是钧瓷第一品牌、第一市场的占有

者,也是最早进行市场化探索和品牌塑造的先行者。

一系列先进的成功经验带领而且推动着禹州钧瓷产业

的发展。

(4)窑———窑炉的创新与窑系的改造:孔家的钧瓷

实践,深深植根于技术的创新。作为例证,我们可以来

仔细看看迎面的展示柜。

这里主要陈设了铜系青蓝釉代表作品。2009年

由孔大师成功创烧的铜系青蓝釉完成了钧窑史上又一

次釉质、釉色历史性、革命性的创新,甚至超越了铜红

釉所创造的陶瓷美学空间。这些作品多以碳为基础燃

料,用小窑炉进行烧制,每个窑炉只放置一件作品。其

烧制条件要求非常苛刻,出现色彩的机率低于50%,

烧成成品更是低于10%。一旦烧成色彩极为华丽,色

调涵及松石蓝、孔雀蓝、孔雀绿还可以窑变出金斑红彩

等艺术效果,色彩饱满,高贵华美。而目前这样的创新

技术只有孔相卿大师可以完成,但铜系青蓝釉的成功

创收不仅提升了钧瓷的艺术高度,更为后世陶瓷美学

空间的发展扩宽了道路。

6 结语

中国钧瓷文化园作为国家二级博物馆着力打造对

钧瓷文化和非遗传承与发展,采用中国传统建筑形式,

园区内设有钧瓷文化传承宣传展示区、科研实验项目

基地、非遗学术研讨区、多功能综合服务区四个区域。

具有钧瓷宣传交流、科研孵化、学术交流、旅游体验开

发、文化演出,钧陶瓷专题展览,钧瓷文化商贸、儒家文

化传承、体验等功能为一体。文化园全力打造文化钧

瓷名片,通过对钧瓷宣传推广及文化交流,不断召开国

内外陶瓷专业学术论坛,扩大钧瓷在世界范围内的影

响力。

参考文献

[1] 王洪伟.孔家钧窑于中国陶瓷史的意义[J].理财收藏

版,2018(2):12-14.

[2] 王洪 伟.从 传 统 到 现 代:中 国 钧 瓷 史 的 社 会 学 叙 述

(一)[J].许昌学院学报,2018(4):8-10.

[3] 李建设.钧瓷起源初探:一种文献学视角[J].美术研

究,2015(1):10-12.

[4] 席新蕾.禹州钧瓷文化的挖掘与保护[J].美与时代

(上),2018(8):15-17.

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·17·

陶瓷绘画中的色彩情感表达

———以高温颜色釉绘画为例

*

俞新星

(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333403)

摘 要 在绘画中,色彩在艺术创作过程中是必不可少的元素之一,拥有强烈而又直接的情感表现力和特有的视觉冲击

力,能够准确而形象地表达出绘画作品的视觉效果和情感价值。色彩是当代陶瓷绘画创作的重要表现手法,这一艺术中

色彩依存于中国灿烂的传统色彩之中,极具艺术魅力和审美价值。在艺术创作时,艺术家们都将色彩情感作为表现画面

的重要影响因素。因此笔者重点分析色彩情感表达在陶瓷绘画中的重要性与内在含义,希望以此来丰富、提高颜色釉在

陶瓷绘画艺术的审美范畴。

关键词 绘画色彩 高温颜色釉绘画 色彩情感表达

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2023)01-0018-03

TheExpressionofColorEmotionsinCeramicPaintingandTakingHighTemperatureColorGlazePaintingasanExample

YuXinxing(JingdezhenCeramicUniversity,Jiangxi,Jingdezhen,333403,China)

Abstract:Inpainting,colorisoneoftheessentialelementsintheprocessofartisticcreation,possessingstronganddirectemotionalexpressionanduniquevisualimpact,whichcanaccuratelyandvividlyexpressthevisualeffectsandemotionalvalueofapainting.Colorisanimportantexpressiontechniqueincontemporaryceramicpainting,andinthisart,colorrelies

onthebrillianttraditionalcolorsofChina,whichhasgreatartisticcharmandaestheticvalue.Inartisticcreation,artists

considercoloremotionsasanimportantinfluencingfactorinexpressingtheirimages.Therefore,thisarticlefocusesonanalyzingtheimportanceandinherentmeaningofcoloremotionexpressioninceramicpainting,hopingtoenrichandimprove

theaestheticscopeofcolorglazeinceramicpaintingart.

Keywords:Paintingcolor;Hightemperaturecolorglazepainting;Coloremotionalexpression

色彩是艺术家们在艺术创作时抒发自我感情的一

种表现手段,可以使人的灵魂受到震撼,产生视觉冲击

和引起情感共鸣。色彩是陶瓷绘画发展中一个重要方

面,它推动着陶瓷绘画长期持久的发展,并起着不可小

觑的作用。所以在未来的发展过程中,对于颜色釉创

作来说,必须做到正确地认识到色彩在画面中的情感

表现,不断地进行吸取和借鉴,完善并创新。颜色釉的

色彩特性是其最本质的性能,它赋予了颜色釉质感润

泽、肌理丰富、颜色厚朴的内涵,给人以沉着适宜的美

感。颜色釉绘画展现出土与火之间的丰富话语,这不

仅可以满足于艺术家传递思想感情加上在绘画的色彩

创作时所产生出的各种技法以及艺术灵感,而且对陶

瓷颜色釉的色彩运用也会带来更多的启示。

1 绘画色彩

南朝的谢赫“六法”和宗炳的《画山水序》,分别提

出了随类赋彩与以色貌色的论点,指出了应当顺应客

观对象的类型之色,也要遵循主观心理的类型之色。

在绘画色彩中,色彩是构成绘画艺术形式最主要

的构成要素,也是思想感情的最普及形式,其概念并不

是单纯地再现物象而使用的物象本身客观存在的色

彩,而是以主观色彩去表达某种艺术氛围,是创作者融

入主观感受将其通过具有冲击力和感染力的情感色彩

传递给观众,进而促进了创作者和观者之间的心灵沟

通的一种交流方式。色彩所承载的意义和情感是在不

同 的文化、历史和社会背景下塑造出来的,因此,在各

·18· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

* 作者简介:俞新星(1996-),在读艺术硕士;研究方向为陶瓷绘画。

种文化和社会背景下,色彩所代表的意义和情感可能

存在差异。举例来说,在中国的文化传统里,红色象征

着吉祥和激情,它总是热烈的,世间的红有着不同的属

性,或清雅或浓烈。如图1所示,李可染在《万山红遍

图》中,把晚秋岳麓山雄姿描绘成一幅耐人寻味的画

卷。作品结构布局丰满,注重大而多样的视觉冲击力;

峰回路转,错落有致,构成千沟万壑般的视觉享受,意

境深邃,有一种庄严肃穆之感。图中有大片红色渲染

和点点朱砂,倾注着画家为国为民的火热感情,表现出

一种为祖国河山而建的艺术信仰。人们的心理反应与

色彩语言的传递效果有着紧密的联系。绘画色彩是一

种非常重要的视觉语言,色彩不仅可以对画面的主题

性进行加深,也可使画面的氛围得到渲染,并且能传达

特定的情感信息和意义。

图1 李可染《万山红遍图》

在艺术创作中,色彩表现占据着重要地位,是画家

重要的情感表达方式,艺术作品情感传达的重要工具

是作品所展现的色彩语言。在心理表现层次,可借助

釉色呈现出陶瓷绘画创作的内涵。大部分艺术家都会

特别注重色彩表达以及应用,注重在情感表达时其所

发挥的重要作用,掌握色彩运用规律,尤其是心理层次

的表现力及应用,这两个层面的掌握可使得艺术作品

具备较强的感染力以及内涵,从而落实内心和情感表

达于艺术层面的切实融合。现代陶瓷的颜色釉绘画艺

术是通过运用色彩的表达方式,来展示艺术家们的创

造性和审美追求,从而展示出其独有的艺术吸引力和

价值。

2 高温颜色釉绘画

陶瓷绘画是运用陶瓷作为物质媒介进行创作的一

种艺术表现形式,其有着漫长的发展和悠久的应用历

史,可追溯到古代。古时候就已经出现了使用色彩在

陶器上进行绘画,用以来表达自己信奉的原始图腾和

对于大自然的崇敬,这些可以说是人类把色彩与生活、

艺术相结合的证据。

图2 柯和根《雪山四季》

陶瓷颜色釉的色调与中国画的色调均为中国传统

色彩的组成部分,它们都基于相同的理念,并受到社会

心态和日常生活乐趣的持续塑造,最后呈现出两种独

特的色彩发展路径。艺术是一种广泛存在的艺术形

式,自古时期起,绘画中的色彩与釉彩之间就有着深厚

的联系,它们在色彩审美方面都有共同的标准。对釉

色的学习和掌握的核心价值在于吸纳中国传统色彩的

精华,从中国传统文化的角度深度解读色彩,并在釉彩

艺术中寻求创新。陶瓷文化具有丰富的历史底蕴和长

久的传承,其传统的高色釉制品种类丰富、釉色细腻,

为现代高温颜色釉绘画提供了坚实的工艺基础。如图

2所示,柯和根老师的高温颜色釉瓷板《雪山四季》不

同于单一的单色釉,而是更多地采用了多种釉料组合

表现,在釉料与釉料之间,巧妙地运用釉料不同特质的

比较,在釉料肌理运用中充分表现出苍老、古朴、神秘

和幻象,作品色彩传达出这一高旷幽远、森严肃穆的氛

围。在当代陶瓷绘画中,高温颜色釉具有独一无二的

优势,其料性的特殊及色彩的丰富性作为自然界中的

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·19·

一种客观存在,在绘画出现之初就引起艺术家的注意。

高温颜色釉绘画是以各种各样的釉彩作为陶瓷绘画材

料,创作者以自我感受和个人情感为基础,以不同的技

法在生坯或素烧坯上进行描绘,再经过高温烧制,成瓷

后呈现色彩斑斓的画面效果。高温颜色釉绘画的兴

起,打破了它以单一的釉色之美,跨越了古代和近代漫

长的陶瓷发展中所占据陶瓷装饰地位的历史。这一创

新举动不仅丰富了陶瓷绘画的材料语言与表现形式,

更为陶瓷绘画艺术打开了新的格局。高温颜色釉有着

“入窑一色,出窑万彩”、“形如流云、灿若晚霞”的工艺

特点,呈现出特有的艺术语言和艺术效果,使人惊叹于

自然之泥与火之间的神奇艺术,感到充满自由灵动的

创造力,从而促进了陶瓷绘画艺术的多元化发展。

3 色彩情感表达

在陶瓷绘画创作中,画面色彩要具有主观创造性,

不仅要表现出自然物象的真实性,更多的是表达出创

作者的主观意识和思想感情,是其人文心性的外显。

颜色釉是一种重要的艺术语言表达形式,其色彩变化

莫测,质感厚润灵动,是表达情感的一个很好的方式。

在陶瓷绘画创作中,创作者对颜色运用大胆,釉色的转

变可充分呈现出置身于艺术创作中的情感变化。陶瓷

绘画作为外在层次的艺术表现,是情感表达的媒介。

高温颜色釉的色彩本身具有客观性,而颜色釉绘画是

主观性的,因为创作者要有意识地利用色彩块面去经

营画面位置,将色彩进行秩序化及让其概括性的展现

出画面效果,从而获得最佳的视觉美感以表达出创作

者的内心情感。由于窑变效果的影响,高温颜色釉绘

画呈现出明亮、抽象且多样的色块,为观者带来了丰富

的色彩体验。同时,通过对高温色釉瓷绘的研究可以

发现,在高温色釉瓷绘中,色彩具有非常重要的作用,

它不仅影响着画面内容的表达,而且还能够体现创作

者的审美情趣。因此,色彩不仅仅是一种抽象的审美

理念,它更是一种能够触动人们心灵深处的艺术工具。

在艺术作品中,色彩是一种极具表现力的艺术表达方

式,艺术家们将其巧妙地应用于他们的创作中。成功

的作品能够让观众深刻感受到作者想要传达的信息和

个人的思想情感。色彩是一种视觉上的刺激,而不是

某种特定事物本身。黑格尔曾经指出:“对于艺术家来

说,颜色感是他们独有的一种特质,这是他们掌握色调

和构图的独特能力,因此,它也是再现想象力和创造力

的基础要素”。

综上所述,将色彩和情感表达相结合应用于陶瓷

绘画艺术当中,可以推动审美水平的进一步提高,打造

出具有丰富色彩情感的陶瓷艺术品,这样既能够展现

个人情感与艺术价值,又能够引发欣赏者产生共鸣与

情感沟通,更能够推动陶瓷绘画艺术表现力与创新发

展。现代画家在创作过程中所吸取的艺术营养远远超

过了陶瓷的色彩,那么在颜色釉的绘画艺术中,色彩是

如何起到情感传达的作用的呢? 我们知道,绘画是一

门综合艺术,色彩又是其中一个重要组成部分,所以在

进行绘画时必须考虑到色彩与感情之间的关系。根据

不同的情感和态度,它被赋予了不同的含义。马蒂斯

在他的作品《画家笔记》里提到:“每平方厘米的颜色与

每平方米的颜色都是独特的”,同一种颜色的面积、深

浅、温度、强度和密度都能传达出不同的情感体验。

4 结语

总的来说,现代艺术家在创作高温颜色釉绘画时,

或多或少地融入了一些物质色彩,并通过富有形式的

处理,将其转化为艺术色彩。这不仅丰富了颜色釉绘

画的艺术表达,而且从色彩的应用、偶发或人为、情感

的表达几个方面,为其他艺术家和作者的实践创作提

供了宝贵的方法指导和创作思路。同时,通过不同时

代下的艺术家作品中的各种釉色进行对比分析,也可

以看出艺术家的创新意识与探索精神是值得我们学习

的,这对于我们今天在新时代背景下,如何继承传统,

发展创新,开拓更广阔的领域都具有积极的意义。

参考文献

[1] 吴耀华.传统绘画色彩的装饰特质[J].南通师专学报

(社会科学版),1996(3):47-50.

[2] 孙清华,徐有华,汪冲云.颜色釉色彩特征与综合装

饰[J].陶瓷研究,2004(4):20-22.

[3] 潘文锦,潘兆鸿.景德镇的颜色釉[M].南昌:江西教

育出版社,1986.

[4] 张月瑶.陶瓷颜色釉色彩的独特美感在装饰性绘画

中的应用[D].重庆:四川美术学院,2022.

[5] 陈晓萌.中国画色彩中的情感表达[J].流行色,2023

(5):10-12.

·20· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

紫气东来,文蕴四方

———论紫砂壶作品“摹古四方”的艺术特色

*

张银松

(张银松紫砂工作室 江苏 宜兴 214221)

摘 要 圆器与方器是紫砂壶艺术两大基础造型,在创作中两种造型常有融合,使得紫砂壶在艺术造型上表现多样。《摹

古四方》以四方壶为基本结构,融合了曲线特征,并结合了具有文化韵味的陶刻装饰,多方面表现“摹古”的特点。笔者展

现了紫砂壶艺术的基本特征,也揭示了紫砂壶创作的根本依托。

关键词 紫砂壶 摹古四方 艺术特色

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0021-02

紫砂壶是中国重要的传统文化产品,是中国茶文

明在壶艺世界的发展与延伸。紫砂壶创作始于明朝正

德年间,自此之后发展迅速,因独一无二的实用性能和

极强的艺术表现、深厚的文化底蕴深得人们喜爱。紫

砂壶创作十分重视优秀传统的作用,通过融合、变形等

方式实现全新的艺术表达。此件《摹古四方》是一件有

着浓厚古典韵味的紫砂壶作品,创作采用了将圆器特

征与方器特征结合起来的方式,运用陶刻工艺表达作

品的文化内涵,实现了多层面的“摹古”。笔者将首先

对作品的造型之“变”进行分析,再结合陶刻装饰说明

作品的艺术魅力。

1 四方壶之“变”

方器是紫砂壶两大基础造型之一,分为四方壶、六

方壶与八方壶三种形态[1]。方器采用镶身筒工艺打造

而成,棱角分明是方器最为凸出的特征,气质刚正、明

快,与圆器形成鲜明的对比,构成了紫砂壶艺术的两种

风格。在紫砂壶创作中,制作工匠们往往并不孤立地

追求方器的棱角分明,根据主题需要对方器结构进行

调整,往往更能表现出方器造型的艺术表现力。

《摹古四方》(见图1)在造型设计上以四方壶结构

为基础,兼容了圆器特征,将方器与圆器特征统一起来

表达“摹古”的特色。从作品的整体形态上看,四方的

结构特征凸出,壶身以及壶盖部分可见整齐的四面,面

与面的连接、转折形成了锐利的棱与角,这种骨骼感是

方器所特有的。此壶与一般的四方壶又有着明显的不

同。从壶身上看,筒身四面是带有弧度的,壶身由上至

下有一个渐渐收缩的过程,壶底明显小于壶肩部,上大

下小的设计使壶体造型更加精巧,饱满圆润的肩部又

为作品带来了温文尔雅、宽厚大方的气质。圆润的壶

肩部及 逐 渐 收 缩 的 筒 身 设 计 体 现 了 四 方 壶 造 型 之

“变”,这种结构上的变奏无疑需要创作有着更高的审

美,同时也考验着创作对于圆线、直线特点的把握和对

于作品空间结构的搭建,只有恰到好处的直曲配合才

能展现出“变”的美学价值。

图1 《摹古四方》壶

壶盖方正、利落,壶嘴与把手再次体现了直曲合

一,二者线条皆为四方轮廓,在线条运行上带有柔和的

弧度,把手更具有一股韧劲在其中,尽显曲线的力量

美。在壶盖顶面中央镶嵌着烛芯形状的壶钮,形态优

美,便于拿取,实用性很强。圆器与方器作为紫砂壶两

大基本造型,其形态特征在各种紫砂壶作品中均有体

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·21·

* 作者简介:张银松(1982-),大专;主要从事紫砂壶制作。

现。将方圆特征统一起来,简洁有力地表达了“摹古”

目的,并体现紫砂壶创作对于结构、细节的严谨要求。

2 文气陶刻

为了更为形象地表达作品的主题或强化作品的艺

术个性、意境内涵、文化精神,在紫砂壶设计中,常有装

饰融入,这些装饰工艺借鉴了诸多中国传统工艺技法,

并结合紫砂泥的特性与紫砂壶的文化特征形成了独特

的艺术模式[2]。此壶中所结合的便是最具代表性的陶

刻工艺,通过结合陶刻装饰,作品便更加文质彬彬,散

发出中华民族特有的文化味道。陶刻是紫砂壶创作中

最具文化色彩的装饰。陶刻诞生之处就用来将书画篆

刻装饰在壶身之上,其文化目的是十分明显的。在表

现形式上,陶刻也充分吸收了中国古典书法、绘画的技

法,这一点也能证明陶刻的文化表现力。在此壶中,创

作运用陶刻工艺在壶中装饰了书法诗文,文字笔画潇

洒、畅快,尽显中国书法的气度。在布局上,壶身两面

各有其特色。一面壶身上的文字纵向排布,共三列,十

分规整;另一面壶身上只有少量文字分布,但字体更为

舒展大气。两部分陶刻在与空间的配合中产生了不同

的风格,使作品多角度地展现出陶刻的艺术魅力。陶

刻文字的色彩与壶体泥色也有着明显的区别,这样可

以凸显出陶刻的特点。此壶底色较浅,为浅浅的灰棕

色,充满自然、古朴的味道,创作也无意追求较高的光

泽度,保持泥料的天然本色,其中的砂质肌理也非常清

晰,可见创作追求的是一种返璞归真的美。陶刻文字

的色彩要更深一些,这是创作对笔画特意点染而形成

的效果,也就是陶刻中的“色刻”,增强了陶刻的艺术表

现力,也提升了作品的工艺价值[3]。

3 作品《摹古四方》的设计理念

思考陶刻与紫砂壶的融合,就要从整体的设计来

进行规划,紫砂陶刻与茶壶的组合古已有之,大部分的

紫砂壶陶刻都是在茶壶本体的壶面上进行书画创作,

创作的内容基本来自于中国传统文化中的诗词歌赋、

绘画雕塑等,大量的内容被直接投射到紫砂壶的壶面

之上,从结果来看,艺术创作的主体已经无法区分是以

紫砂壶为主还是以陶刻内容为主。这个问题在整个紫

砂行业内部曾有过一定的讨论,但这种讨论并没有形

成体系,更没有总结出有力的理论支撑,一部分人认为

应当始终以紫砂壶作为主体,陶刻仅仅只是辅助,而另

一部分人则认为,当紫砂文化艺术不断发展,就不应当

局限于谁主谁次的问题,而应当从作品整体设计的角

度来进行思考创作,这一点笔者也深以为然。单纯的

主次划分并不利于紫砂艺术创造的发展,因为无论是

紫砂壶创作还是陶刻创作,都可以归纳为中国美术的

范畴,只要其显现出美的特质,有着文化的特征,具有

吸引人的艺术感染力,那么作品的创作便是好的;反之

则不是,纠结于创作的前后主次,在艺术塑造的整体面

前是没有意义的,工艺美术创造总是会有偶然诞生的

经典,这类作品倘若严格的划分主次,显然是不利于其

诞生的。

4 《摹古四方》的艺术价值

紫砂壶为纯手工制作而成,工艺相当复杂。对于

此壶来说,四方壶的制作本就有着较高的难度,创作还

要调整出各部分不同的弧度,这无疑考验着创作的工

艺经验和耐心,必须要做到每一个细节都精雕细琢,才

能成就浑然天成般的紫砂壶作品。陶刻装饰的融入更

见创作的文化底蕴,紫砂壶不仅是一件泡茶的器具,发

展至今它是一件能够体现个人审美和人生志趣的艺术

品,因此当代紫砂壶创作虽然在审美上有着更为广阔

的表现空间,但文化始终是紫砂壶的“根”。创作将诗

文结合至作品当中,无疑是作品又一处“摹古”,也彰显

了紫砂壶艺术亘古不变的精神品格。

综上所述,《摹古四方》一壶摹古而有变,通过结合

紫砂壶经典造型、工艺展示了紫砂壶的特征与艺术精

神,通过结构的变奏体现紫砂壶创作的多样性。笔者

主要说明了作品造型之“变”在何处,结合陶刻装饰说

明了作品的摹古之处,挖掘了作品的内在精神。紫砂

壶艺术在不断地发展中不断地继承、超越,持续散发着

独特的艺术魅力。

参考文献

[1] 孙祝明.浅述紫砂壶方器[J].陶瓷科学与艺术,2012

(12):12-14.

[2] 王雪娇.紫砂工艺[M].沈阳:辽宁美术出版社,2020.

[3] 冷雪峰.中国收藏鉴宝图鉴 鉴宝 紫砂[M].杭州:浙

江摄影出版社,2016.

·22· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

一鸣惊人紫韵扬

———论紫砂壶“鸣提梁”的创意设计和文化内涵

*

周庚大

(周庚大紫砂工作室 江苏 宜兴 214221)

摘 要 提梁壶作为紫砂艺术造型之中传统的经典造型,能够在今天依然受到广泛的关注,和紫砂艺人们的推崇和广大

壶友的喜爱密不可分。而且提梁设计尽管在冲泡茶叶的实用性方面已经不能和端把的相提并论,但是陈列起来欣赏还是

非常地具有艺术气息和文化氛围。从整体上来看这件紫砂艺术作品《鸣提梁壶》,采用了笔者最为擅长的提梁设计,同时

把“鸣”的一种姿态和意境完美的诠释出来,令人感到惊讶的是,“鸣”作为一种从古代青铜器到今天现代陶瓷艺术之中经

常可以看到的形态之美,如何表达其中传递出来的感受却是不尽相同,在创作的过程之中更多地是感受到紫砂艺术创作

的无限可能,因为有着一种意犹未尽的感觉在其中。通过陶刻装饰的画面感和意境,让我们感受到一位隐士在山野之中

的逍遥自在,同时也希望能够有着“一鸣惊人”的机会,一展胸中理想抱负。

关键词 紫砂艺术 鸣提梁 创意设计 文化内涵

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0023-02

“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土”,这是我

们常见的对于宜兴紫砂的描述,从其中可以感受到紫

砂泥料的珍贵,就是人间的珠宝玉石都没法与之相提

并论。尽管这样的描述具有一定的夸张性,但是也能

够看到我们对紫砂矿料的情感。宜兴紫砂具有独一无

二的地理标识性,它独特的透气性能够充分的发挥茶

叶最为纯正的滋味,同时还没有熟汤味道,被许多的茶

友所喜爱。而且紫砂抟制最为显著的特点之一就是能

够最大程度的展示出紫砂匠人的创意设计,全手工的

抟制方式把紫砂艺术的天人合一展示的淋漓尽致,同

时又可以传递出作者想要表达的情感和中国传统文化

内涵。

1 作品《鸣提梁壶》的介绍

这件紫砂艺术作品《鸣提梁壶》(见图1)采用了我

们比较熟悉的提梁设计,却在传承的同时又加入了许

多个人的艺术创作思想,具有一种仿生的抽象感,把

“鸣”的特征更好的传递出来。此壶壶身宛如鸟类的形

态一般,但是流畅的线条一气合成,加入了更多的光素

器的手法,壶地的圈足设计特别的宽大,宛如青铜器之

中的造型特点一般,让我们有一种穿越到远古时期的

感觉。壶嘴胥出于壶身,形成了良好的上扬角度,婉约

灵动,引颈高亢的姿态呼之欲出,出水自带弧度,与之

相呼应的壶把则是提梁的设计,顺势宛如鸟类的尾巴

一般飞扬链接两端,而且是不规则的弧度设计,令人有

一种翩翩起舞的感觉。壶盖嵌入壶口,严丝合缝,上面

的壶钮则是采用了鸟鸣的姿态抽象演绎,非常生动地

展示出其中的轮廓和文化的内涵。壶身还有着溪山烟

雨的图画,随着刻刀的深浅不一,我们宛如穿行在大好

的山河之中,探寻着一路的芬华,归隐在苍翠的山林之

野,是何等的惬意。

在笔者设计和抟制这件作品的时候,其实最开始

的想法是要把提梁的元素运用其中,这是创作风格的

一种体现,但是在传统的器型设计之中,提梁的表现也

非常多,更多的是一种当做壶把的设计,因为在过去是

提把运用,直到后来随着茶叶的冲泡方式而发生变化,

于是端把占据了主流,但是提梁作为一种非常优雅的,

具有纪念意义的紫砂创作元素而被我们所深爱。从整

体上来看这件紫砂艺术作品《鸣提梁壶》,采用了笔者

最为擅长的提梁设计,同时把“鸣”的一种姿态和意境

完美的诠释出来,令人感到惊讶的是,“鸣”作为一种从

古代青铜器到今天现代陶瓷艺术之中经常可以看到的

形态之美,如何表达其中传递出来的感受却是不尽相

同,笔者在创作的过程之中更多的是感受到紫砂艺术

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·23·

* 作者简介:周庚大(1953-),高级工艺美术师;主要从事紫砂壶制作。

创作的无限可能,因为有着一种意犹未尽的感觉在其

中。通过陶刻装饰的画面感和意境,让我们感受到一

位隐士在山野之中的逍遥自在,同时也希望能够有着

“一鸣惊人”的机会,一展胸中理想抱负。

图1 《鸣提梁壶》

在紫砂艺术的创作之中,提梁这样的造型设计有

着悠久的历史。从目前最早出土的“吴经提梁壶”我们

可以看到古人在明代的时候,已经把紫砂壶作为饮茶

之用,而据布衣壶宗、紫砂泰斗顾景舟和他的学生们考

证,紫砂器在宋代的时候已经出现并且流行开来,尽管

目前还没有实际的物证出现,但是在一代大文豪苏东

坡的记录之中可以看到,他在宜兴“买田置业”,并且留

下了“买田阳羡吾将老,从初只为溪山好”的诗句,而且

他特别喜欢阳羡茶、金沙泉和紫砂陶,并称之为 “三

绝”,传说中他根据烧水的石铫创作而成的“提梁壶”更

是受到了后来人们的喜欢和亲睐,东坡提梁具有鲜明

的标志,就是三股的设计,古朴而具有内涵,赏用俱佳。

后来的紫砂匠人们为了纪念坡公留下的文化遗

产,于是在继承东坡提梁的基础之上,增加了许多的提

梁形态,来展示紫砂艺术虚实结合的造型之美。“鸣”

这样的形象其是在我国古代具有很多象征的意义,“凤

鸣于九天”更是一种令人感受到热血沸腾的情景,在我

们过去的艺术表现形式之中,能够看到许多关于鸣叫

的形容和姿态之美,如何在紫砂艺术之中得到充分的

运用也是一门很大的学问。紫砂艺人通过造型的不断

变化和陶刻装饰等不同的手法,来展示出紫砂艺术独

特的魅力之所在。

这件作品《鸣提梁壶》正是在这样的文化背景之

下,希望能够更好的展示出我们对于这样具有浓郁中

国特色的文化艺术形式和国人心目之中“不鸣则已,一

鸣惊人”的期盼,尤其是在山水画卷的隐匿生活之中,

许多的高人隐士们为了心目之中的理想,暂时养居山

野,在韬光养晦之中以待时机实现自己的理想抱负。

这是中国人独有的一种文化气质,也是我们在历史上

可以经过很多验证的事件之中得到回应。同样,在紫

砂艺术的创作设计之中,我们能够感受到作者对于中

国传统文化的热爱专研和捻熟于心,在经过长期的实

践和紫砂元素的抽象整合之后,才能够设计出如瓷灵

动飘逸,但是却充满了中国古典气质的艺术作品,这不

仅仅是紫砂艺术的传承和创新,对于我们广大的紫砂

爱好者来说,也是一种精神的洗礼。

2 结语

泱泱中华,历史悠久。从远古的石器时代到今天

的机械化大生产的世代,能够找到一种传统的方式来

延续古朴自然的风格是多么的难能可贵,特别是在今

天忙碌的生活节奏之中,拿一把紫砂壶冲泡饮茶成为

了很好的休闲方式,能够在放松身心的同时,领略到中

国传统文化的博大精深。宜兴的紫砂艺人们在世世代

代的传承之下,不断的去提高紫砂造型的丰富性,让我

们能够在包罗万象的紫砂造型之中寻觅到合适自己的

心爱之物,这就是紫砂艺术的魅力之所在。

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计理念和 文 化 内 涵 [J].全 国 性 建 材 科 技 期 刊———陶 瓷,2021

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·24· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

“考工记”设计思想视域下宣窑成就及其成因探析

*

朱 康1 宋 蕊2

(1 景德镇陶瓷大学考古文博学院 江西 景德镇 333403)

(2 广西艺术学院人文学院 南宁 530022)

摘 要 宣德官窑的突出成就是中国古代传统传设计思想贯穿于造物过程而形成的最终物化成果。笔者总结宣德官窑

的生产情况,通过《考工记》中“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者然后可以为良”的设计思想,深入分析了宣德官

窑取得突出成就的原因。

关键词 《考工记》 设计思想 宣窑 艺术成就

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0025-04

AnalysisontheAchievementsandCausesofXuanKilnfromthePerspectiveofKaogongJiDesignThought

ZhuKang

1,SongRui2(1JingdezhenCeramicUniversity,Jiangxi,Jingdezhen,333403,China)(2GuangxiArtsUniversity,

Nanning,530022,China)

Absrtact:TheoutstandingachievementofXuandeGuanKilnisthefinalmaterializedresultofChineseancienttraditionaldesignthoughtrunningthroughtheprocessofcreation.ThispapersummarizestheproductionofXuandeGuanKiln,andanalyzesthereasonsfortheoutstandingachievementsofXuandeGuanKilnthroughthedesignideaof\"heavenisgood,the

earthisgas,thematerialisbeautiful,theworkisskillful,andthecombinationofthesefourcanbegood\"in\"KaoGong

Ji\".

Keywords:KaoGongJi;Designthought;XuandeGuanKiln;Artisticachievement

成书于战国时期的《考工记》是我国所见最早记述

手工业生产制作的专门论著,其提出“天有时,地有气,

材有美,工有巧,合此四者然后可以为良”的设计思想,

是中国古代传统造物中的重要工艺美学原则和价值标

准,对揭示中国传统造物思想、发展当代工艺设计具有

重要指导意义。

宣窑,即明代宣德官窑,有较高的生产技术和艺术

成就,在我国陶瓷史上占有十分重要的地位。笔者认

为宣窑之所以取得如此突出成就,正是因其在一定程

度上遵循了《考工记》的设计思想。基于此,笔者拟从

天时、地气、材美、工巧四个角度对宣窑取得突出成就

之原因进行深入分析,以期为当代工艺设计及瓷业生

产带来一定启示。

1 宣窑生产概况

有明一代,自洪武时期在元浮梁磁局的基础上设

立御器厂,即明代官窑,后经永乐得到较大发展,并于

宣德时期进入黄金时代。观宣德一朝,虽短短10年,

但其官窑产品的烧造数量却十分惊人。据《大明会典》

卷一四九记载:“宣德八年尚膳监题准烧造龙凤瓷器,

差本部官一员,送出该监式样,往饶州烧造各样瓷器四

十四万三千五百件。”仅宣德八年一次就下达了要烧造

44.35万件瓷器的任务,可想见整个宣德时期制瓷数

量之庞大。而更难得的是,在如此数量下,宣窑瓷器的

质量亦保有极高水平,无论青花、五彩还是颜色釉皆多

有名品传世,深得历代文人、评瓷家赞誉。如明代田艺

蘅《留青日扎》有:“宣德之贵,今与汝敌”又清代朱琰

《陶说》云“此明窑之极盛期也,选料、制样、画器、题款

无一不精”另清代蓝浦《景德镇陶录》:“宣窑器无物不

佳,小巧尤妙,此明窑极盛时也”。明时宣窑产品的艺

术价值竟能与宋代最为名贵的汝窑瓷器匹敌,其制作

之精巧由此可窥一斑。

宣窑产品种类之丰富亦是空前的。《景德镇陶瓷》

引《唐氏肆考》云“宣厂造祭红红鱼靶杯,以西红宝石为

末入釉,鱼形自骨内烧出,凸起宝光,汁水莹厚。有竹

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·25·

* 作者简介:朱康(1996—),在读硕士;研究方向为陶瓷文化。

宋蕊(1999—),在读硕士;研究方向为艺术史。

节把罩盖卤壶、小壶甚佳。宝烧、霁翠尤秒。又白茶盏

光莹如玉,内有细龙暗凤花,花底有暗款“大明宣德年

制”。隐隐鸡、橘皮纹,又有冰裂鳝血纹者,几与官汝窑

敌。他如蟋蟀澄泥盆,最为精绝。”近代许之衡《饮流斋

说瓷》载:“宣窑之美,为有明一代冠,不但宣红、宣黄彪

炳奕叶已也,即青花五彩各器,亦发明极多,咸为后来

所祖。”仅上述两段文献便记载了杯、壶、盏、罐(蟋蟀澄

泥盆)等器具,涉及到祭红、霁蓝、甜白、仿汝、青花、五

彩等瓷器品类,囊括颜色釉、釉下彩及釉下彩与釉上彩

结合等多种陶瓷装饰方式。而从目前传世与出土宣窑

瓷器看,已远远超过以上内容。

2 《考工记》设计原则与宣窑成就成因

宣窑之所以取得如此突出成就,正因其在一定程

度上遵循了《考工记》“天有时,地有气,材有美,工有

巧,合此四者然后可以为良”的设计思想。现对宣窑之

天时、地气、材美、工巧展开深入分析。

2.1 宣窑之“天时”

关于天时,《考工记》载:“天有时以生,有时以杀,

草木有时以生,有时以死,石有时以沥,水有时以凝,有

时以泽,此天时也。”即时间季节,可看做时间范畴。宣

窑之“天时”大致体现在两方面:①景德镇有悠久的瓷

业生产积累;②宣窑处于安定、兴盛的时代背景之下。

景德镇有悠久的制瓷历史。据乾隆四十八年《浮

梁县志》记载:“新平冶陶,始于汉世”景德镇(古称新平

和昌南)早在汉代就已烧造陶器,此后千百年窑火不

灭。自唐代景德镇开始烧制瓷器,时有陶玉、霍仲初皆

烧制瓷器贡于朝廷,昌南瓷器始闻于世。宋代景德镇

瓷业进一步发展,所制青白瓷得到宋真宗青睐,《景德

镇陶录》卷五景德窑条:“宋景德年间烧造,土白壤而

埴,质薄腻,色滋润,真宗命进御瓷器,底书景德年制四

字,其器尤光致茂美,当时则效,著行海内。于是天下

咸称景德镇瓷器而昌南之名遂微。”

元代统治者更是在景德镇专设浮梁磁局,负责为

宫廷、官府督造瓷器事宜。在浮梁磁局的掌管下,工匠

们创烧出釉里红、卵白釉等诸多瓷器新品种,景德镇至

此成为我国瓷业中心。综上所述,景德镇悠久的制瓷

积累为明代宣窑的兴盛奠定了坚实的瓷业基础。

宣窑兴盛亦得益于安定、繁荣的时代背景。1424

年,永乐帝朱棣病死榆木川,皇太子朱高炽即位,次年

改元洪熙,是为仁宗。为缓和当时各种社会矛盾,洪熙

帝变更了永乐以来的扩张主义政策,对外采取战略收

缩以休养生息,对内实施宽仁政策以减轻民困。1425

年,仅在位八个月的洪熙帝病故,其长子朱瞻基即位,

即宣德帝。宣德帝延续了其父的宽仁政策,在此清明

政策之下,明朝内部的社会矛盾得到了有效缓解,再加

上无外敌入侵,这时期社会生产和经济水平有了迅速

发展。据记载宣德九年,金产量为335刃,银产量为

327608刃,铁产量为8329000余斤,相当于永乐元年

的7倍。鉴于这时期的极盛发展,封建史家将其和仁

宗统治时期并称“仁宣之治”。《饮流斋说瓷》有云:“盖

瓷虽小道,而于国运世变亦隐隐相关焉。”可见正因宣

德一朝的安定、繁荣的发展,才带来了宣窑瓷器的黄金

时代。

2.2 宣窑之“地气”

关于地气,《考工记》载:“郑之刀、宋之斤,鲁之削,

吴粤之剑,迁乎其地而弗能为良,地气然也。”即地理环

境,是空间的范畴。宣窑之“地气”表现为景德镇具有

优越的制瓷环境,正如诸多古代陶瓷文献提及景德镇

所云“水土宜陶”。

首先,景德镇有着丰富的陶瓷原材料。如浮梁新

正都麻仓山的麻仓土、釉石;高岭村所出高岭土;瑶里

产的釉果、乐平产的釉灰;马鞍山、里村、官庄等地的匣

钵土等,皆是陶瓷生产中制坯、制釉不可或缺的原料。

其次,景德镇周边区域亦存在不少优质的制瓷原料,如

明代王宗沐《江西省大志·陶书》砂土条:“余干不土八

十斤值二钱,婺源不子九十斤值八分,淘过净泥四十二

斤。至镇若干里而遥。”提及余干、婺源两地均贩土至

景德镇以供瓷业生产;又如《景德镇陶录》卷一:“陶用

泥土…以徽州祁门为上,出坪里、葛口二山。”提及安徽

祁门的坪里、葛口土等。而除充足的制瓷原材料外,瓷

业生产还跟火息息相关。景德镇地处黄山、怀玉山余

脉与鄱阳湖平原的过渡地带,属于亚热带季风气候,有

着茂密森林植被,这又为陶瓷烧造提供了大量的燃料

资源。

俗话说陶瓷是泥与火的结晶,但水利资源亦是瓷

业生产的重要条件。其作用主要体现在两个方面,一

是水力运输,包括制瓷原材料、燃料资源、人力资源及

陶瓷成品的运输等;二则是制瓷原料的水力加工,传统

制瓷没有现今先进的机械设备,如瓷石开采后需利用

水力带动水碓舂制备成细泥才能用于陶瓷生产的各个

环节。就水利资源而言,景德镇座落于昌江以南,其发

·26· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

源于安徽祁门,流经景德镇以后河道变宽,非常适合水

路运输。《陶书》在关于麻仓土运输上提及:“艇运;冬

秋水涸,四日;春水一日半。”哪怕在秋冬河水干涸之

际,亦能艇运麻仓土,可见昌江水路运输之便。并且,

昌江还有发达的支流系统,于景德镇形成了“四水环

城”之势,加之景德镇充沛的降水,这就有力地保证了

制瓷原料的加工需要。

2.3 宣窑之“材美”

关于材美,《考工记》载:“燕之角、荆之干、妢胡之

笴、吴粤之金锡,此材之美者也。”即要选取良才美质为

造物所用。宣窑之“材美”体现在选料、用料精良方面。

图1 明 宣德青花海水白龙纹扁瓶(局部)

首先是宣窑使用了优质的制坯原料,据《陶书》《景

德镇陶录》等陶瓷文献中记载,万历十一年以前,景德

镇官窑陶土系用浮梁新正都麻仓山所出“麻仓官土”,

其“土埴细”,用其制成的瓷器“器皆腻实、不易矛篾”。

而当万历十一年,“麻仓土告竭,饶土渐恶,器质较前多

逊”麻仓土告竭后,景德镇官窑瓷器的质量就开始下

降,由此可见麻仓土在当时是一种极为优质的制瓷原

料。其次是宣窑有优质的彩绘原料。宣窑产品以青花

为最,被称为青花史上的“黄金时期”。宣窑青花采用

进口的“苏麻离青”,高铁低锰,呈色浓重清翠、深沉古

雅,有自然晕散现象,并在青花纹饰中有浓重凝聚的结

晶斑点(见图1)。用其装饰的优点是所绘花纹在烧成

后有错综复杂的变化,深浅相映,令人有淸新明快的感

觉,具有中国传统水墨画的效果。《陶说》有:“青花用

苏泥勃青(苏麻离青)。至成化,其青已尽,只用平等

青。故论青花,宣窑为最”可见宣窑青花之成就很大程

度上都是苏麻离青之功劳。宣窑选料、用料之精良由

此亦可窥一斑。

图2 明 宣德青花青花缠枝纹梅瓶

2.4 宣窑之“工巧”

关于工巧,是指实现工艺创造的技术手段,是对人

在创作中的肯定和强调。宣窑之“工巧”体现在景德镇

聚集了大量的能工巧匠上。

根据史料记载,景德镇自宋代就已开始吸引其他

地方的窑工来此进行创作。如靖康之变后,有大批的

定窑工匠流亡到景德镇,使得宋代青白瓷在装烧方法、

造型、纹饰等方面与定窑有许多相似之处,故有“南定”

之说。入元后,耀州窑、磁州窑的工匠也大量南迁并在

景德镇落户。《浮梁县志·食货》记载:“宋咸淳己巳年

(公元1269年),户三万八百三十二,人口一十三万七

千五十三;元朝至元庚寅年(公元1290年),浮梁地区

人口增至户五万七百八十六,人口一十九万两千一百

四十八。”本应在宋元战争后锐减的人口,在浮梁地区

却反增加,这种人口逆增长现象应该和至元十 五 年

(1278年)元政府在景德镇设立浮梁磁局有关,而增加

的人口和户数有不少即是制瓷工匠。

“工”之基础既有,再看“巧”之一字。《考工记·轮

人》:“轮人为轮。斩三材必以其时,三材既和,巧者和

之……三材不失职,谓之完。”只有“巧者”才能在造物

的活动中充分利用好材料的特性,把材料的真正的有

用性发挥出来。而据宋蒋祈《陶记》:“火事将毕,器不

可度,探坯窑眼,以验生熟,则有火照。”、“进坑石泥,制

之精巧,湖坑、岭背、界田之所产已为次矣。比壬境、离

砂、马鞍山、磁石堂厥土、赤石,仅可为匣、横,工而杂之

以成器,则皆败恶不良,无取涵。”可见,明代以前的景

德镇工匠就已经深谙制瓷之“巧”,无论是对原料物性

的掌握还是对烧窑火候的掌握,都已经达到了一个非

常高的水平。就宣窑产品看,以青花为(下转第32页)

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·27·

论紫砂壶“和为贵”的历史传承和人文风情

*

朱子旺

(朱子旺紫砂工作室 江苏 宜兴 214221)

摘 要 在中国传统的文化之中,以和为贵是一种基本的价值体现和处事方式,也是从古至今颠扑不破的真理,具体在紫

砂壶的艺术表现形式之中则有着更多的诠释和演绎的版本,值得我们好好地去研究和学习一番。从整体上来看这件紫砂

艺术作品《和为贵壶》,我们能够感受到作者对于传统技艺的实践和专研,特别是在江南水乡深厚的文化底蕴支撑之下,荷

花题材的作品不胜枚举,为紫砂造型艺术的创作提供了源源不断的灵感;与此同时,紫砂良好的可塑性非常有利于广大的

紫砂匠人们充分地表现出自己对于紫砂艺术的理解和创作的演绎,正是在这些多元素重合之下,才能够激发出更好的艺

术作品。与此同时,和为贵作为我们传统的题材设计和主题思想,通过紫砂器的传递能够陪伴在我们身边,也是非常值得

我们认真思考和深受启迪。

关键词 紫砂艺术 和为贵 历史传承 人文风情

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0028-02

在中国传统文化的艺术表现形式之中,紫砂并不

具有悠久的历史,但是却在短短的几百年的时间之中

积累了丰富的艺术形式和人文内涵。紫砂以其良好的

透气性扬名于世,“壶以砂者为上,盖既不夺茶香,又无

熟汤气”。这是明代文人文震亨所著的《长物志》之中

关于茶壶类的记载,其中我们能够看到古人对于紫砂

壶的推崇,以及在使用过程之中的心得。

宜兴的紫砂艺人们用自己的妙手天工,演绎出无

穷的变化,也让更多的中国传统文化元素蕴藏其中,成

为能够代表江南一方水土气韵和人文蕴藏的典型,受

到了全国各地乃至全球紫砂爱好者的亲睐,与此同时,

一把小小的紫砂壶之中,勾连着大千世界的芸芸众生

和悲欢离合,也抒写着时代赋予它的艺术审美和人文

传承。

1 《和为贵壶》简介

这件紫砂艺术作品《和为贵壶》(见图1)采用了我

们非常熟悉的荷花题材,巧妙的融入到紫砂造型的设

计之中,特别是在形态的创意方面,还结合了古代青铜

器的一些特征,带给我们耳目一新的视觉体验,此壶壶

身为青铜鼎器的造型设计,简约有力的线条勾勒出整

体的轮廓,在微微收拢的底部置三足,再现了经典青铜

器的特征,而且层次感突出,非常的具有古典的韵味,

壶嘴微微向上弯曲,出水非常的爽利,与之相呼应的壶

把则是小飞把的设计,端握更加的舒适称手。壶盖采

用了抽象的荷叶形态,覆盖在壶口之上,严丝合缝,气

密性良好。边缘的纹理处理舒展自如,没有丝毫的生

硬之感,完美地展示出荷叶的优雅和从容,壶钮则是莲

蓬一般的设计风格呼应着壶盖的造型。

图1 《和为贵壶》

值得注意的是,此壶在肩部还有一圈常见于青铜

器的螭龙纹饰,能够更好地展示出这件作品的雍容典

雅和华美富贵质感。而且这样的设计不仅仅展示了创

作者极高的工艺水准和装饰风格,也能够充分地呼应

·28· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

* 作者简介:朱子旺(1983-);主要从事紫砂壶制作。

“和为贵”的主题。对于匠人们来说,紫砂器的抟制从

来就不是一蹴而就的事情,而是长期的在泥凳旁边的

反复锤炼,以及在传统经典器型之中的不断尝试,最终

成就了艺术的传承和创新。

从整体上来看这件紫砂艺术作品《和为贵壶》,我

们能够感受到创作者对于传统技艺的实践和专研,特

别是在江南水乡深厚的文化底蕴支撑之下,荷花题材

的作品不胜枚举,为紫砂造型艺术的创作提供了源源

不断的灵感,与此同时,紫砂良好的可塑性非常有利于

广大的紫砂匠人们充分的表现出自己对于紫砂艺术的

理解和创作的演绎,正是在这些多元素重合之下,才能

够激发出更好的艺术作品。与此同时,和为贵作为我

们传统的题材设计和主题思想,通过紫砂器的传递能

够陪伴在我们身边,也是非常值得我们认真思考和深

受启迪。

紫砂的故里宜兴位于长江三角洲的几何中心,属

于典型的江南水乡,随处可见的荷花满足了我们对于

“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”的无限想象。无

论是在城市的公园里面还是乡野的池塘,荷花总是在

夏日盛开的那么灿烂明艳,除了带给我们视觉的享受

之外,更多的是一种人文情怀的启发。在中国许多的

艺术表现形式之中,诸如绘画围绕荷花展开的创作也

是很多,侧重点各不相同,在朱自清笔下,我们也能够

看到《荷塘月色》这样优美的文字,于是紫砂艺人们围

绕荷花展开的创作也是不胜枚举,从仿生的角度来看,

主要是围绕着形似来展开创作,筋纹的设计比较的多,

从陶刻装饰的层面来看,我们能够感受到荷花别样的

风情以及抽象的运用,可以更好的展示出我们对于荷

花的情感。

从青铜器的造型之中,我们能够感受到很多的启

迪,因为在笔者设计的过程之中,可以清晰的看到历史

上三足鼎的器型曾经占据了很长的时间,对于紫砂艺

术的影响也非常的深刻,所以笔者能够在探寻历史和

文化的过程之中,把和为贵的思想一脉相承。在我们

中国传统文化之中,以和为贵的思想源远流长,最早可

以追溯到远古时期的尧舜禹等首领就是以和的思想来

治国理政。后来通过孔子以及他的弟子不断的去整理

完善并形成了体系,成为中华传统文化的基本价值。

所以我们国家被称为“礼仪之邦”“文明古国”等,在儒

雅谦逊的外表之下,如果要追根溯源的话,“和为贵”思

想功不可没。

所以,当荷花、青铜器和这样的思想通过紫砂艺术

结合在一起的时候,我们能够想象碰撞出什么样的火

花,创作者经过多年的对于紫砂不同器型的实践和归

纳,最终完美的诠释出我们对于历史元素和江南地域

的综合统一,才能够达到了天人合一的水准。

这件作品《和为贵》以紫砂为媒介,以江南风情的

荷花为切入点,以厚重历史的青铜器为蓝本,运用了仿

生、陶刻等等不同手法,才能够成就这样富有艺术审美

和人文气息的作品,而在这一切的背后,是紫砂匠人们

对于紫砂艺术的不懈坚持和不断创新,才能够让我们

在使用紫砂器的过程之中,时时刻刻感受到惊喜不断

的体验感和浓郁的人文氛围的包裹,似乎这样的器物

就是穿越历史的空间来到我们身边,宛如老友一般陪

伴着我们。

2 结语

在紫砂艺术的传承之路上,我们经历了不同的时

代和审美的不同,但是值得庆幸地是,宜兴的紫砂艺人

们不忘初心、匠心守正,依然在今天浮躁的环境之中静

心专研,才能够把紫砂艺术更好地传承下来。与此同

时,许多壶友们更加懂得珍惜这来之不易的紫砂艺术

作品,在使用的过程之中不断地去感悟蕴藏其中的人

文内涵,提高自己的艺术审美,把更好的反馈给予到匠

人们下次创作的理念之中,这样才能够创作出更多更

好的紫砂艺术作品回馈广大的壶友们。

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(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·29·

论宜兴均陶艺术作品

“六方祥和”的工艺之美和吉祥祝福

*

宗根林

(宜兴均陶工艺有限公司 江苏 宜兴 214221)

摘 要 宜兴均陶以其精美的画面感和丰富的釉色吸引着更多的朋友的注意,而且它的实用性和艺术性也在今天不断发

展的过程之中得到了很好的完善和升华,无论是作为使用的器具来彰显出他的功能,还是陈列起来和三五好友共同欣赏,

都具有很好的纪念意义。从整体上来看这件均陶艺术作品《六方祥和》,我们能够感受到创作者在制作过程之中的匠心独

运,这么多不同画面和题材的融合,需要长期的实践不断的试验才能够最终融为一体,而且相互之间还有着某种的关联和

搭配,真的是难能可贵,同时这些题材都非常地具有文化的代表性和民间传奇的祝福,非常适合陈列起来欣赏,抑或是在

书房之中盛放一些画卷书轴之类,也是非常地具有艺术品味。面对这样一件作品,我们不得不佩服匠人们的指尖技艺,更

加地对于堆花艺术有着深深的敬佩和期待。

关键词 均陶艺术 六方祥和 工艺之美 吉祥祝福

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0030-03

江南小城宜兴有着“中国陶都”的美誉,在历史上,

均陶、彩陶、精陶、青瓷和紫砂,被誉为“五朵金花”,引

领着不同时期的陶瓷艺术潮流,留下了许多精美的作

品,也深深的影响着今天的我们创作的观念和技艺的

延续。随着饮茶文化的发展,似乎紫砂器更加的受到

亲睐,但是宜兴均陶其实比紫砂具有更加悠久的历史,

同时它的历史渊源和传奇故事更加的复杂,而且,宜兴

均陶在宋代的时候就已经非常流行,它的器型一般设

计的都比较的大,诸如我们在江南园林之中常见的陶

凳、水缸、鱼缸等,上面的堆花内容也大多是取材我们

民间的吉祥图案,非常的接地气,收到了普罗大众的喜

欢。在今天,均陶的发展由实用性向艺术性不断的升

华,器型抟制较小的同时,上面的堆花工艺更加的精美

绝伦,带给我们更多的艺术享受。

1 艺术作品《六方祥和》的介绍

这件宜兴均陶艺术作品《六方祥和》采用了六方的

形态,在每一个面上面都设计了不同的纹饰或图案,色

彩的搭配也是堪称完美,令人叹为观止。而具体到堆

花的工艺,我们能够看到所有的精髓其实都在大拇指

之上,摊、搓、撕、抹、堆、揿6种手法相互交替,互为关

联,还要考虑到坯体的本身颜色和形状,真可谓是“拇

指堆出大景致,指尖点出龙虎睛”(见图1、图2、图3、

图4、图5)。

图1 六方祥和(一)

这件作品的每一面都对应着一个主题和图案,龙

腾四海的大气磅礴,鸳鸯戏水的卿卿我我,丹凤朝阳的

栩栩如生,麒麟瑞兽的吉祥祝福,凤舞九天的豪情壮

志,以及狮子绣球的红红火火,每一幅画面都是我们中

国传统文化和民间故事的典型代表,也是能够很好的

展示出均陶艺人的精湛技艺和创作手法的不同,这些

题材其实在许多的艺术形式之中能够看到,但是均陶

之所以能够带给更为直观的感受,一方面是因为堆花

技艺的层次感和立体感,更加的具有视觉冲击力,而且

·30· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

* 作者简介:宗根林(1971-),本科,高级工艺美术师;主要从事均陶堆花。

上手把玩时候的感觉非常清晰自然,另一方面则是釉

色的出类拔萃,在历史上均陶的釉水配置一直非常的

神秘,主要以宜兴周边大水潭内的泥浆为主,富含氧化

铜、钙等合成物,烧制的过程之中能够产生一定的窑变

氛围,所以具有独一无二性。在今天尽管釉水的掌握

更加的科学,但是依然能够带给我们许多的神秘感。

图2 六方祥和(二)

图3 六方祥和(三)

从整体上来看这件均陶艺术作品《六方祥和》,我

们能够感受到创作者在制作过程之中的匠心独运,这

么多不同画面和题材的融合,需要长期的实践不断的

试验才能够最终的融为一体,而且相互之间还有着某

种的关联和搭配,真的是难能可贵,同时这些题材都非

常的具有文化的代表性和民间传奇的祝福,非常适合

陈列起来欣赏,抑或是在书房之中盛放一些画卷书轴

之类,也是非常的具有艺术品味。面对这样一件作品,

我们不得不佩服匠人们的指尖技艺,更加的对于堆花

艺术有着深深的敬佩和期待。

追溯宜兴均陶的历史,我们能够看到许多过去粗

陶的元素,在此造型的基础之上,通过釉色的变化形成

独特的品类,而让其名声大噪的是在1935年一件“宋

钧窑天蓝窑变深紫蟠桃核笔洗”,曾获英国伦敦博览会

奖章,展评该件作品时,加注说明“原名仿宜兴均窑里

蚌式洗”。

图4 六方祥和(四)

图5 六方祥和(五)

由此我们得知,这件作品的原件,其实是北宋时期

的宫廷用品,现在珍藏在故宫博物院,可见宜兴均陶在

宋代已颇负盛名,这也是迄今宜兴均陶发端北宋的早

期佐证。在岁月的流转和历史的更迭之中,宜兴均陶

尽管经历了许多的波折,但是生生不息,传承至今,因

烧造这类产品的窑址在丁蜀镇西南的均山一带,故称

均窑,又称均陶。其中关于龙凤的图案设计就比较地

多见,但是区别于传统的平面,均陶是用拇指堆花的工

艺,能够让一片片的龙鳞看起来更加地栩栩如生,也能

够在鸳鸯戏水之中呈现出更加美好的色彩和画面感,

诸如这样的细节只有在宜兴均陶魔术师一般的变化之

中细细品味,而且它的题材非常的具有民族特色,“红

若胭脂,青若葱翠,紫若艳黑”三色为基本釉色,与江南

园林的环境和植物的色彩相得益彰。所以我们在江南

庭院之中,经常能够看到这样的艺术作品,已经把实用

性和艺术性完美地融为一体,真正体现了“生活艺术

化”和“艺术生活化”,具有强大的群众基础和旺盛的生

命力。

这件均陶作品《六方祥和》从不同的画面之中传递

出来同样的祝福之情,那就是希望我们的生活更加地

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·31·

祥和美满,也是普罗大众最为质朴的追求和憧憬,如果

我们细细欣赏画面的布局和色彩的搭配,能够更为清

晰地感受到在中国传统文化的影响之下,我们国人的

艺术审美富有传奇的色彩,希望像龙凤一般的可以遨

游于九天之上,也希望能够像鸳鸯戏水一般和谐美满,

这些都是从古至今的追求,也是不同的文化艺术形式

之中一直传递的理念,而且,宜兴均陶的发展经过历史

的沉淀和社会的重视之后,和紫砂一样已经是今天宜

兴非常具有代表性的传承技艺和产业支撑,吸引着更

多的朋友来欣赏均陶的艺术魅力。

2 结语

经过千百年的传承和发展,宜兴均陶已经走入我

们的生活,它的独特之处就在于特定的釉色和堆花的

装饰,是陶瓷百花园中的一朵奇葩,也是我们江南园林

之中非常重要的点缀,通过人们喜闻乐见的题材和精

湛的技艺,不同的画面感传递给我们更多的祝福之情。

而且随着时代的发展,更多比较精美小巧的均陶艺术

作品出现在大家的眼前,也是一种很好的选择,对于文

化的传播和艺术的发扬具有很好的宣传效果,无形之

中吸引着更多的朋友们一起来了解均陶、探索均陶,完

善均陶,更好地促进了宜兴均陶艺术的弘扬和发展,具

有很好的启迪意义。

参考文献

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科学与艺术,2014,48(5):10-12.

[2] 冯丹妮.论宜兴均陶“百鹤朝阳”的中国传统文化艺

术审美[J].陶瓷科学与艺术,2021(9):8-10.

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(上接第27页)例,虽然苏麻离青发色鲜艳明快,但极

易流散晕染,很难用以描绘长细条纹和人物的五官眉

发。而当时的工匠早已能正确认识到苏麻离青这一特

点,在装饰过程中扬长避短,装饰图案主要的是各种缠

枝折枝花卉、龙凤、海水江芽等,画人物者极少。

此外,宣窑青花的装饰亦遵循与器物造型相统一

的原则,如图2所示,宣德青花缠枝纹每瓶,根据器物

造型的不同部位,加以合适的装饰,使整体装饰饱满而

又不失透气感,装饰与器型和谐统一。这都反映了宣

德时期景德镇制瓷工匠对材料的深刻认识及较高的审

美格调。

3 结语

“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后

可以为良。”是我国传统造物及设计思想,在时间、空

间、原料等因素皆具备的情况下,能工巧匠使之“合”是

为造物之关键。而宣窑在中国陶瓷史上具有如此突出

的成就,正是在承袭前代优秀制瓷技术的基础上,依托

“仁宣之治”安定繁荣的时代背景及景德镇水土宜陶的

地理环境,以能工巧匠对制瓷技术深刻的认识及较高

的审美格调,四者相合才取得如此杰出的成就,并为后

世所盛赞。这种“天时、地气、材美、工巧合以为良”的

造物及设计思想值得当代景德镇陶瓷生产所借鉴。

参考文献

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析[J].景德镇陶瓷,2021(1):29-32.

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·32· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月

宋瓷美学思想的形成和表现及其对现代审美的影响

*

卞文雅

(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333403)

摘 要 中国作为世界陶瓷发展最为繁荣之地,在陶瓷领域有着举足轻重的影响力。宋瓷以其古朴深沉、简洁素雅的气

象为中国古代人民在世界工艺发展史上留下了浓墨重彩的一笔。同时宋瓷窑口遍布甚广,传世佳作多如牛毛,笔者探究

宋瓷独特风格的形成原因及其核心的审美思想,以及其历经沉浮后对现代审美的启示和影响。

关键词 宋瓷 文人趣味 审美 极简

中图分类号:TQ174.74 文献标识码:A 文章编号:1002-2872(2024)01-0033-02

TheFormationandExpressionofSongPorcelainAestheticThoughtandItsInfluenceonModernAesthetics

BianWenya(JingdezhenCeramicUniversity,Jiangxi,Jingdezhen,333403,China)

Abstract:Asthemostprosperousplaceforthedevelopmentofceramicsintheworld,Chinahasasignificantinfluencein

thefieldofceramics.Songporcelain,withitssimpleandprofound,simpleandelegantatmosphere,hasleftarichandcolorfulmarkonthedevelopmentofworldcraftsmanshipfortheancientChinesepeople.Atthesametime,Songporcelain

kilnsarewidelydistributed,andtherearemanyexcellentworkspasseddownfromgenerationtogeneration.Thisarticle

exploresthereasonsfortheformationofSongporcelain'suniquestyleanditscoreaestheticideas,aswellasitsinspiration

andinfluenceonmodernaestheticsafterexperiencingupsanddowns.

Keywords:Songporcelain;Literatitaste;Aesthetics;Minimalism

1 文人风格对宋代陶瓷艺术审美影响

1.1 文人风格在宋代的形成与发展

在宋代,伴随着社会背景环境的不断变化发展,各

类手工艺尤其是陶瓷艺术的审美水平逐步提高,而因

为战乱,宋朝建立伊始,诸多领域百废待兴,在这种社

会文化思想各方面百花齐放的社会背景条件下,出现

了文人士大夫这一阶级,这些人具有很强的历史责任

感与民族使命感,进而这些人深深地影响着宋代的艺

术文化氛围。从思想根源上看,宋代的禅宗思想在当

时的思想领域占据着统治地位。其推崇的是淡雅朴质

的精神追求,而其在艺术上反映出来的则是爱好宁静

致远的隐逸之趣,这种浓厚的文士之风使得这种清新

淡雅的艺术风格逐渐成为主流,同时也侵染了宋代的

各个领域。

1.2 文人风格对于宋瓷的审美影响

瓷器,关乎生活,亦是中国人的审美追求和意境表

达。而将这种文人风格自然、雅致、风韵之美发挥到极

致的,非宋瓷莫属。宋瓷没有绚烂的色彩、华美的纹

饰。有的只是素简的外形,几点花纹,朴素的工艺。它

们不显山不露水,与奇异、华丽、夸张完全绝缘。不咄

咄逼人,也不自怜自伤,只是坦诚、安静、谦卑地供宋人

茶饭、插花、盛放果实点心。这就形成了独特的文人审

美风格。

这种文人审美风格,体现在宋代文人所用的陶瓷

器物上,讲究的是朴素自然的造型、简洁的纹饰,温润

淡雅的色调,追求庄严古朴的艺术气息。与唐朝富贵

奢华的装饰风格形成了尤为强烈的对比。宋代的人们

以“顺应自然、平淡天真、中厚质朴”为标准,让宋瓷逐

渐体现出回归本真的自然美。故宋代瓷器的装饰审美

风格,质朴素雅,自带一种古朴的文人气息。因此,宋

瓷就极大地倾注了这种浓厚的人文色彩,并上升到了

一种透彻了悟的哲学高度。

2 文人风格衍生出了宋瓷“简朴风格”

的审美取向

“一朝宋韵千古情”,两宋时期,陶瓷的发展达到了

(综述)2024年01月 陶 瓷 Ceramics ·33·

* 作者简介:卞文雅,硕士在读;研究方向为陶瓷绘画创作。

我国陶瓷史上的一个高峰阶段。宋代陶瓷形成了一种

颇具时代特征的审美文化———简朴之风。它们典雅含

蓄、质朴内敛,极具东方文化之韵。这种审美取向的形

成与当时的美学思想密不可分。宋瓷在造型上比例均

衡,变化中有统一,符合形式美的法则,纹饰与造型完

美融合,釉色崇尚自然。“简朴”并非是简单,而是注重

留白,而留白正是艺术感受的最高境界。国画中,董源

画景,山峦连绵,云雾暗晦;米友仁下笔,水墨横点,连

点成片;马远构图,以小见大,清新朦胧。而宋瓷中,汝

窑青瓷,细腻简素;龙泉青瓷,透亮如玉;定窑白瓷,浅

带印痕;建窑黑瓷,几点斑花,均为宋人“清水出芙蓉,

天然去雕饰”的美学体现。这样看,在纵向时空中发生

联系,淋漓尽致地体现了宋瓷之中的美学内涵。

3 宋瓷的审美特征和美学思想对现代

审美的启示和影响

3.1 对极简风的审美追求

宋代王室崇尚简朴之风。宋朝时周辉写过一本书

叫做《清波杂志》,这本书里记载道:哲宗皇帝在位时,

当时的皇帝与宰相吕大防论学,提到宋代帝王有一个

“祖宗家法”:包括尚礼,崇尚礼节;宽仁,宽厚仁爱;勤

身勤奋,尽职尽责;虚己纳谏,虚心接纳别人的意见;以

及不尚玩好,不用玉器,不要崇尚玩物,不要用玉器那

些奢靡的东西。欧阳修也提到过这样一件事,仁宗皇

帝生病,欧阳修前去探望,结果看到仁宗皇帝的寝宫里

摆放的陈设都只有一些朴素的瓷器与漆器而已。而宋

徽宗曾想在宴会时使用玉盏、玉盘,却也担心被责以奢

华而作罢。所以整个宋代王室推崇的就是不尚奢华、

不好奇巧、不贵金玉。因此在南北官窑瓷器上,呈现了

一个朝代的共同使命感,就是极简主义。宋代极简主

义美学在器物上体现得淋漓尽致,主要可分为三个部

分:①瓷器的造型普遍很简练,线条简单耐看,一般没

有复杂多余的形制;②釉色往往很单纯,似玉一般,十

分注重釉质的细致温润;③重视瓷器的胎骨比例,不仅

注重外表的釉色,也追求内在的胎骨、胎色。这就好比

一个人的内在修为气质,比外表更为重要,内外兼备,

才称得上完美。这样的极简主义美学,才成就了宋瓷

的最迷人之处。

3.2 禅宗和儒道的哲学与美学思想产生的影响

宋瓷鼎盛的工艺美术对后世产生了巨大的影响,

所以当我们在设计与创作艺术作品时,不单单是传承

传统的绘画技法、装饰工艺等,更应该体现宋瓷思想文

化的内涵与深远的哲学意义,这是使我们的现代设计

发人深省的核心。宋瓷美学文化中浓厚的“天人合一”

朴素价值观与美学意义,给予了我们现代设计思想精

神上的启示。因此我们所欣赏到的当代艺术作品更多

的是以“以人为本、道法自然”为设计核心思想。通过

对宋瓷的审美特征与美学思想的浅析,现代艺术所需

要体现的中国文化必须建立在满足人们生活需求与思

想精神内涵这两大基础上。在科技发达的现代,我们

更应该将艺术便利化,人性化,考虑到创作中人类的归

属感。

4 结语

中国陶瓷艺术的发展到了宋代形成一个顶峰,它

不仅仅是一种历史的承载,更凭借其独特的美感和精

神形成了一种独特的文化符号。宋瓷的艺术美学成

就,是唐代“绚烂至极”后的“归于平淡”,也是艺术实践

的升华,正是这种升华,使得宋瓷站到了中国瓷器艺术

的顶峰。

宋瓷给笔者的感受是万虑洗然,深入空寂以澄怀,

而以静观动、以虚知实,天人合一,观照万物摒弃外部

环境和内心“小我”世界的烦扰,心安定之时,看万事万

物都是澄明的、鲜活的、动态又平衡。思考由艺入道而

所得的境界,经得起时光淘洗的艺术作品背后那层共

同之处,似乎是笔者一生的诉求。

参考文献

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·34· 陶 瓷 Ceramics (综述)2024年01月