弘扬非遗文化，传承“潮剧”经典作者：刘泽宜指导老师：于利飞历史是文化的载体，文化是历史的血脉。——《人民日报》

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是人类文明智慧的结晶，也是中华文明最宝贵的精神财富，是一个国家、一个民族最深厚的情感联系。保护好、弘扬好、传承好非物质文化遗产，对于延续中华民族五千年的历史文脉，坚定文化自信，推进文明的交流互鉴，建设社会主义文化强国具有重要意义。党和政府高度重视非物质文化遗产的保护、传承和发展。特别是党的十八大以来，在习近平总书记的坚强领导下，我国在非物质文化遗产的保护方面取得重大成就。习近平总书记强调：“要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩。”一、潮剧——国家级非物质文化遗产

潮剧，俗称潮音，又名潮州戏，是中国十大剧种之一，同时也是广东三大剧种之一，素有“南国奇葩”的美誉，2006 年 5 月被正式列入国家非物质文化遗产名录。它是用潮州方言（闽南语系）演唱的一个古老的地方戏曲剧种，是宋元南戏的一个分支，吸收了昆曲、皮黄等的特长，又结合了本地的民间艺术，如潮州音乐，最终形成了独特的艺术形式和艺术风格。二、潮剧的起源与繁荣

我国戏曲在 12 世纪至 13 世纪形成了北杂剧和南戏，北杂剧是在宋金时期原有的基础上发展起来的，至元代达到繁荣。而南戏则是在 12 世纪初，首先在浙江温州形成并发展起来。后来，南戏因在国内各地四处流传，形成了地方腔调剧种。因此，在明朝时期，就已经有了潮腔、潮调、潮音等说法，那时候的代表作《荔镜记》一度红极一时。明代潮州戏文的发展，证明了现如今的潮汕地区在元明时期就已经有过繁荣的潮州剧演出。而之前在史籍中记载的一些已佚的南戏早期剧本，如《颜臣》、《刘希必金钗记》，就是南戏曾经在潮汕地区流传最好的佐证。潮剧在明清时期发展达到一定的繁荣之后，在近代又经历一段曲折的历程。后

来又经历了抗日战争时期，潮剧一度处于衰落的阶段，原先的许多戏班子，在那个时候纷纷倒闭，所剩的寥寥无几。一直到中华人民共和国成立之后，文化被重新得到重视，潮剧又得以复兴，在过去的“文化大革命”时期，这些潮剧的戏班子几乎全被解散，直到后来江青反革命集团被粉碎后才渐渐得以恢复。自改革开放以来，各种新型娱乐场所和市场经济的严重冲击下，潮剧这一些传统文化的发展也受到了一定的限制，同其他的中国传统戏曲一样在艰难中向前挺进，不断探索新的发展道路。三、潮剧的艺术特色

潮剧的角色很多，大致分为生、旦、净、丑四个不同的行当。每个行当又会往下细分，比如：生包括小生、老生、武生、丑生（花生、三花生）；旦包括青衣（乌衫）、闺门旦（蓝衫）、衫裙旦、彩罗衣旦（花旦）、乌毛、白毛（老旦）、武旦；净包括文净、武净、丑乌面；丑则包括官袍丑、项衫丑、踢鞋丑、武丑、裘头丑、长衫丑、褛衣丑、老丑、小丑、女丑。当然，不同的行当有不同的首本戏，画的脸谱和对着装也是有一定的讲究，注重艺术技巧的发挥，其中丑行和花旦的表演艺术极为丰富，具有独特的艺术风格和当地的色彩。潮剧发展至今，已有 400 年的历史，它承载了上千年的潮州文化，是维系世界各地潮州人之间情感的重要纽带。每次逢年过节，村里都会在庙里出演“潮剧”，它是潮汕人对于“老爷”的尊敬，这不仅是一种精神的寄托，更是潮汕人的文化传统和风俗习惯。然而，潮剧能够传承至今，这也恰恰证明其背后深厚的文化内涵和历史价值。

虽然如此，我作为一个潮汕人却从来没有真正的认识和了解过潮剧。记得在我小的时候，每次逢年过节，村里的庙就会搭一些木架子，那个时候我一直不知道这是用来干什么的，我就经常拉着阿奶的手吵着问：“阿奶，阿奶，庙里搭的那些木头架子是要用来住的吗？”阿奶被我这一问也弄得哭笑不得了，她向我解释这是要过节拜老爷了，村里请了人来唱戏，搭的这些是戏台子，给演员们唱戏用的。她还说等到唱戏那天带我去戏台子下面遛遛，看别人唱戏。

但是，每次去到那里，跟着阿奶坐下没多久我就总吵着要离开，那时候年纪小，看不懂他们唱的是什么，只觉得枯燥无聊，加上天性好玩，更加坐不住。可是阿奶却看得上瘾，所以每每如此，阿奶都被我吵得很无奈，玩笑般地训斥下次不带我过来了。话说回来，虽然我在戏台下待不住，但是那时候年纪小好奇心重，喜欢偷偷跑到戏后台。看着那些演员脸上画着奇奇怪怪的浓妆，我就感觉特别有意思，总是喜欢在旁边看他们如何化妆的。因为都是潮汕人，可能天生就有一种别样的情感，所以他们也不会赶我离开，怕我在那里捣乱。然而，有时候我也会偷偷在幕布后面看着台上的演员和台下的观众。每每演到搞笑的时候，台下的爷爷奶奶，阿叔阿婶就会哄堂大笑，吸引得我也会跟着笑。等到了落幕，后台工作人员就会拉上幕布，这时我就喜欢学着演员们的动作，在戏台上活蹦乱跳，后台的人就会开玩笑说让我长大以后学着表演潮剧。后来长大了，不再是跟着阿奶去戏场看戏了，而是叫上三两好友一起出去。而每次一有潮剧演出，小商贩就会趁机抓住机会大赚一笔，我就自然而然成为他们的顾客之一。不再会去戏台下驻足，也不再会去戏场的后台凑热闹。至于那句长大之后去学习潮剧表演的玩笑话，也貌似遗忘在岁月的河流中......随着远离家乡到外求学，潮剧似乎也慢慢地淡出了我的生活，我已经快要忘了那一张张独特的面孔，那一次次台上精彩的演

绎。四、传承和弘扬潮剧的意义现如今网络越来越发达，在家里我就总能听到阿公阿奶他们拿着手机播放潮剧，虽然在手机上看远没有像去戏台之下观赏更让人感到犹如身临其境，但是他能给剧迷们解解馋。随着互联网越来越发达，各种软件和信息鱼龙混杂，人们对智能手机的定义越来越模糊不清，认为它会影响青少年的身心健康，但作为一种传播媒介，它在弘扬潮剧这一方面却发挥了重大作用。为什么要传承和弘扬潮剧呢？传承和弘扬潮剧这一非物质文化遗产是每一位潮汕人的责任和义务。潮剧，作为我们潮汕地区的优秀传统文化，可以说是潮汕的一种文化象征，它凝结了前人智慧的结晶和优秀的艺术传统，每一个动作，每一声腔调，都是经过不断地训练才得以呈现在舞台之前如此精彩的表演，真可谓“台上一分钟，台下十年功。”它传承的不仅仅是这一项技艺，更是每一位戏曲艺术人背后令人尊敬的工匠精神。传承和弘扬潮剧，不仅可以弘扬中华优秀传统文化，还可以为当代社会的发展进步提供有益的启示和借鉴。潮剧作为中华优秀传统文化的重要组成部分之一，蕴含着丰富的文化、道德和哲学思想。在潮剧艺术的表演中，往往会涉及到道德伦理、人情世故、家庭美满、爱国主义等许多重要的价值观念，这些优秀的价值观念有助于推动社会文明进步。五、潮剧传承面临的挑战与机遇

根据调查数据显示，潮剧文化的传承和弘扬面临着诸多挑战。一、受到地区语言的限制，使得潮剧很难走向世界各地，传播范围也相对较小。二，潮剧的编剧、导演等人才缺乏，演员的文化素质较低，也是使得潮剧渐渐没落的一个很重要的原因之一。三，由于戏曲文化的多样性，而潮剧过度依赖于本地民俗而生存，使得潮剧文化难以和其他剧种相抗衡。四，潮剧作品经过历代不断地传承下来，内容相对于现代会比较老旧，观众数量在逐年萎缩，观众的老龄化也越来越严重。五、目前，潮剧文化渐渐被当代的新型娱乐方式和流行短片所取代，让潮剧文化在当今时代更加难以继续生存。所幸，当前，社会对传统文化的认同感和自信心呈现出积极的态势，这就为潮剧的传承提供了机遇。人们对于本土文化的重视，借助这一点让潮剧获得更多的关注和支持，有助于推动潮剧的传承和弘扬。跨界合作和创新发展给潮剧的传承带来了一个不错的发展机遇，将潮剧与其他艺术形式相结合，形成更具多样化和富有创意的文艺作品，与电影、音乐、舞蹈、戏曲进行跨领域合作，通过网上较火的抖音等平台进行传播，也能够吸引更多人的关注。与此同时，目前国家大力支持非物质文化遗产的传承和保护，这无疑是对潮剧文化传承所带来的最大的机遇。政府出台相应的政策来推动对非物质文化遗产的传承和保护，我们应当把握时代的机遇，对潮剧进行创造性转化和创新性发展，推动潮剧走向更广阔的舞台。六、传承和弘扬潮剧的实践探索之路

为了更好的实现潮剧的传承和弘扬，我们需要不断进行实践探索：第一，在世界各地建立潮剧数字博物馆

①，搜集潮剧相关的文献、服饰以及照片，采用多媒体、三维空间技术对潮剧文化进行保存，这样不仅可以让潮剧走向世界，扩大传播范围，也能够更好地保存潮剧文化，让潮剧文化更好地流传下去。

第二，建立潮剧传承的专门机构和艺术团体，负责潮剧的保护、研究和传承的工作。通过组织专门的培训机构、工作坊、演出交流等形式，为潮剧培养更多优质的编剧、导演和演

员人才，提高演员们的文化素质，传授更多优秀的潮剧表演技艺，为潮剧培养后继人才。第三，加强与其他戏曲的交流与合作，互相借鉴经验和艺术形式以及特点，促进潮剧与其他戏曲文化的融合，创造出新的文化形式，丰富潮剧的戏曲文化内涵和价值。第四，在校内和社区等公共场所开展潮剧教育普及活动，包括开设潮剧艺术表演体验课、潮剧比赛等，积极利用人们对传统文化的认同感和自信心，以此倡导广大群众积极加入传承和弘扬潮剧文化的队伍中来，吸引更多的年轻人也参与其中，加深对潮剧的了解与喜爱。第五，打破传统的艺术形式，利用互联网直播等现代科技手段创新表演形式，使潮剧更具时代感和吸引力，更加符合大众审美。通过在网络平台发布潮剧表演视频，推广潮剧文化，扩大潮剧文化的影响力和受众群体。

第六，国家建立完善的非遗项目传承人保护机制，广泛授学徒传技艺，把老祖宗留下来的宝贝一代代接下来、传下去。做好非遗项目研究和创新推广，支持有条件的高校和非遗传承人、相关企业联合开展潮剧非遗的理论研究和项目创新发展，提高非遗的传承发展能力。加大非遗项目补贴和保障力度，为无经济收入来源，生活有困难的非遗传承人提供经费的支持，为非遗传承提供更加广阔的发展空间。

通过实践探索，我们不断为潮剧的传承和弘扬提供新的路径和方法。但这需要社会的共同努力和支持，政府部门、教育部门、文化各界以及广大潮剧爱好者齐心协力，才能让潮剧焕发出新的生命力，使得传统文化的魅力得以延续。

传承和弘扬潮剧这一非物质文化遗产的使命并非一朝一夕可以实现，任重而道远，其路途必定无比艰辛。身为新时代的青年，特别是作为一名潮汕人，更应该奋斗在时代的新征程上，担当起传承和弘扬非物质文化遗产的使命任务!