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FULIANG have great originality Private Antique
浮梁匠心·私家藏珍瓷杂专场
2021SPRINGAUCTION June6,221
清光绪柠檬黄釉水盂
款识：“大清光绪年制”楷书款。D 6cm,H5cm
RMB:10,000-30,000
柠檬黄釉器，形简而色单，烧制不易，胎、釉、火必精熟，方见成品，但有微瑕，则前功尽弃。黄釉者，宫廷独断，以铁着色，始于明初，仅作礼器之用·至雍正一朝，以锑入料，创柠檬黄釉，色质盈润可人、娟雅秀美，闲来把玩，赏心悦目。此件水盂形制小巧，呈椭圆造型敛口，丰局，鼓腹渐收，圈足·通体满施柠檬黄釉，釉色光亮纯正，釉面匀净温润，宝光内蕴·通体素净，不加纹饰，纯以天然釉色之美取胜，观之大感繁华过境，心素如简，却不失端庄秀丽·底书青花“大清光绪年制”六字楷书款，字体隽秀·整器造型精巧可爱，雅致怡人，尽显文人雅士的审美意趣。
2603
清光绪 窑变釉贯耳瓶
款识：“大清光绪年制”楷书款。{ ~ H ~ } 3 0 {cm }
来源：瀚海2016秋拍Lot2781
RMB:80,000-100,000
窑变釉是雍正时仿钧窑釉色繁衍出的新品种，其斑斓的色彩本为仿钧釉失败而出现的非预期窑变现象，但匠师善于取势，巧用化丑为美的艺术手法，对釉料配方、窑火加以控制，最终创烧成功，此后历朝皆有烧制·此贯耳瓶为长方直口四角形，□沿处折成倭角，并延至扇部；瓶颈左右两侧各置有管形竖耳，故名“贯耳瓶”；瓶腹外扩成弧形，腹下部内敛，底为长方形高圈足·通体施窑变釉，紫红色为主，腹部折角处色泽浓郁，略呈黑色，器物□、耳、棱角等处因釉汁流淌，呈现特有的月白色·釉汁肥厚斑斓，交织相融灿若晚霞。器型端庄大气，雍容典雅·其厚重的胎体，粗放的造型，变化的色彩都显示出清晚期官窑器的典型特征·瓶底与足底均为无釉露胎，底部中央刻有阴文楷书“大清光绪年制”六字双行款，字体清秀工整。
贯耳瓶的造型由春秋战国一直沿用至清末，成为清代官窑中传统式样，为清宫瓷器之经典器形·九江市博物馆就藏有一件清光绪款窑变釉贯耳瓶。“亚”字形直□、溜局、长方形圈足·局部堆塑双贯耳，腹部模印桃纹·底部无釉·底部阴刻“大清光绪年制”六字双行楷书款·器身通体施窑变釉，釉面以红色为主色，交相辉映着黑色斑块，在口沿及折角釉薄处露出白色底色·这种红黑基调为主的窑变釉为现代景德镇“三阳开泰”釉奠定了工艺基础。据王圻《稗史汇编》记载：“瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者。水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。”他认为是器物在烧成过程中出现了意想不到的釉色效果，称之为“窑变”·清代的《景德镇陶录》也认为：“窑变之器有三：二为天工，一为人巧·其由天工者，火性幻化，天然而成；其由人巧者，则工故以釉作幻色物态，直名之日窑变，殊数见不鲜耳·”其制作工艺，据清代《南窑笔记》记载“法用白釉为底，外加釉里红元子少许，罩以玻璃红宝石晶料为釉，涂于胎外，入火藉其流淌，颜色变幻，听其自然，而非有意预定为某色也·其复火数次成者，其色愈佳。”因此这种窑变并不是一种特定的色彩。
清窑变釉三阳开泰八方瓶 D16cm,H41cm RMB:30,000-60,000
瓶撇口束颈，折肩长腹，外撇圈足。器身八方造型，外壁满施窑变釉，形成八道红褐相间釉面·内壁白釉，外底部哥釉装饰。三阳开泰颜色釉在清代的康、雍、乾时期都有烧制，清末至民国以后一度失传。著名的《三阳开泰》作品是以三块鲜艳的铜红色与黑色乌金釉衔接处流动变化的黄色釉色带，恰似连绵的旭日喷薄而出，如诗云：“三阳开泰运，五湖转新机”，意为万物开泰，吉祥好运。
清窑变釉鹿头尊 D10.7cm,H35cm RMB:30,000-60,000
瓶为典型鹿头尊造型，撇口束颈，溜扇大腹，外撇圈足。扇部对称贴塑鹿首，造型端庄大气，线条硬朗稳重·釉面光润亮丽，内壁施白釉，外壁施窑变釉，釉色极富变化，流淌性较强。
清乾隆红釉观音尊 H18.5cm RMB:8,000-12,000
清红釉梅瓶
H 11.5cm RMB:10,000-30,000
此件梅瓶小口圆唇，短颈，丰扃，扃以下渐内收，近足处微撇，外底内凹成圈足，线条起伏优美，胎质细腻·瓶口及内部施白釉，外壁通体施红釉，釉色深沉凝重，造型规矩，底有釉，足无釉。
清光绪粉彩双龙赶珠托八宝小杯一对
款识：“大清光绪年制”楷书款。
D 5 . 8 {cm } ,H4.5cm
来源：台湾慎德堂旧藏
香港苏富比，2019年5月30日，L0t.757RMB:50,000-80,000
杯撇口，口沿描金杯壁上半部彩绘轮、螺、伞、盖、花、瓶、鱼、肠八吉祥纹，描绘细致；下半部以矾红彩绘龙戏珠纹，云龙姿态矫健，纹饰独特，寓意吉祥·杯底书“天清光绪年制”六字双行青花楷书款，光绪本朝·成对传世，殊为不易。
清道光 蓝地粉彩五福捧寿凤纹盘
款识：“一善堂制”楷书款。
D 2 3 . 5 {cm }
来源：纽约苏富比2017年秋拍。
出版1：清代瓷器赏鉴巡礼之道光瓷器特征及辨伪《艺术市场》2014年P70页；2：道光御用堂名款瓷器（下）故宫赵聪月，紫禁城出版社。
RMB:80,000-100,000
此盘圆口弧腹，下承圈足，造型规整，纹饰吉祥，内以矾红绘画五福捧寿，寓意吉祥长寿、子孙延绵万年·外壁在蓝地之上绘画缠枝牡丹纹，间有双凤，牡丹写实性较强，枝叶舒展，颇见柔美之姿。工致端庄，凤凰身有五色彩羽，极为华艳，此为清代官窑常见的画片，象征福寿绵长，富贵不绝，整体构图主次分明，绘画细致工整，蓝釉匀净厚润，诸彩绚丽浓妍，彰显出皇家富丽堂皇的至尊气质，可以明显的看出上面仍残留有乾隆粉彩的意蕴，盘心中书“一善堂制”楷书款，笔力劲健，是为典型的御用瓷器。
道光御窑厂的烧造制度如前，分别烧造大运瓷器和御贡瓷器·前者是为了满足内廷日常需用、陈设而必作的器血，有明确的数量品类要求，而御贡瓷器则是由内务府在御窑厂精心烧造的专门供皇帝使用的器血，每一任督陶官为了取悦皇帝，无不竭尽巧思去烧制，器形、纹饰力求不同，多落轩堂款，代表了同时期官窑瓷的最高水平·此类瓷器一年三贡，分别于端阳节、万寿节、新年前进宫·故同类器多被收藏于两岸故宫博物院，而此物为黑龙江省文物总店旧藏，来源明确，传承清晰，同类馆藏器曾有两次出版，纹饰款识皆相同，应为同一批器物，分别见于《艺术市场》2014年P70页《清代瓷器赏鉴巡礼之道光瓷器特征及辨伪》及故宫赵聪月编著紫禁城出版社出版之《道光御用堂名款瓷器》，可供参阅。
清道光斗彩宝相花纹盘
款识：“睿邸退思堂制”楷书款。 D 15.3cm
RMB:50,000-100,000
盘敞口，弧腹，圈足。内壁口沿作青花双圈，盘心绘斗彩宝相花纹；外壁绘八朵缠枝宝相花等距环绕腹壁，以曲茎串连花朵和叶片，底部以矾红彩书“睿邸退思堂制”六字楷书款。“睿邸退思堂”是第九代睿勤亲王爱新觉罗端恩和第十代睿僖亲王爱新觉罗·仁寿的府邸堂名·清代道光年间官窑瓷器堂名款。
清道光外胭脂红釉内青花莲花碗款识：“大清道光年制”篆书款。
D 15.3cm
来源：北京文物商店旧藏。
RMB:80,000-100,000
胭脂红釉为明清色釉中的名贵品种，创烧于清康熙晚期，雍正乾隆时期盛行，其以金为呈色剂，釉呈胭脂红色，故称为“胭脂红釉”，又称为“金红”·陈浏《陶雅》评论有“胭脂红也者，华贵中之佚丽者也。…匀净明艳，殆亡伦比·紫晶逊其鲜妍，玫瑰无其娇丽”。此碗外施胭脂红釉，釉色沉稳，内壁绘青花荷莲图，花叶的阴阳向背极富立体质感，绘画精湛，堪称精品佳作。器型规整，然而胎体细薄坚致·圈足内以青花书大清道光年制六字篆书款，笔道硬朗，青花深沉。
清光绪 粉彩云龙纹八方盆
款识：“大清光绪年制”楷书款。1 \mathsf { D } 3 9 . 5 {cm }
来源：山西省文物局文物交流中心。说明：配紫檀底托。
RMB:200,000-500,000
粉彩云龙纹八方盆此件粉彩花盆体量硕大，呈八方形，折沿外翻，斜直腹，平底，板沿宽厚，上绘画诸彩回纹，外壁主题纹饰为海水云龙，下承八个阶梯足，底部有细小支丁痕，书楷体“大清光绪年制”六字款·花盆装饰得格外华美，图案绘画笔触细腻，足部描金装饰使画面显得分外高贵典雅。
斗彩、粉彩、颜色釉、青花均有，故自康乾时期开始就成为按例烧造的常见器形，乾隆五年《活计档·记事录》载：“十二月二十一日，司库白世秀、七品首领萨木哈将唐英烧造得各种有连（同“奁”）磁花盆二十四件，各种无连磁花盆四十二件持进，交太监高玉等呈覽·奉旨：着将有连磁花盆八件，无连磁花盆十二件交南花园，其余各种磁花盆俱交圆明园园内总管王进忠栽花用，不必收贮。钦此。”由于均属实用器，故而保存完好者不多，类似此种大器更是少见，此物原为山西省文物局文物交流中心旧藏，系传承有序之精品·配紫檀底托。
清珊瑚红地描金墨彩云龙纹茶船款识：“乾隆年制”篆书款。
L 15cm
来源：瀚海2013春拍L0t4082。
RMB:30,000-60,000
茶船又称茶托子、茶拓子、盏托，承托茶盏以防烫手之用，后因其形似舟，遂以茶船或茶舟名之·在茶具这个庞大的家族中，茶船虽处于从属地位，却不可或缺。茶船亦《饮流斋说瓷》中云：“乘杯之器谓之盏托，亦谓之茶船，明制如舟，清初亦然”。此件茶船精丽小巧，做工秀雅，造型自然，胎质坚实。内绘墨彩云龙纹，浓淡得宜，笔墨酣畅。
清雍正 粉彩仕女瓶 H 45cm RMB:30,000-50,000
清粉彩百鹿尊
款识：“大清乾隆年制”篆书款。H45cm
RMB:100.000-400,000
尊敞口，口下渐广，垂腹，圈足。扃两侧对称饰矾红描金螭龙耳。外壁以粉彩绘饰纹样，腹部以大段留白为水景，相隔两岸，区别远近景色之更替，但见隔岸地势起伏，植被繁茂，梅花鹿三五成群，或奔跑或憩息，或相偎，姿态各异，但描绘简略，突出远景之比对。近景处则描绘详实，寿石相迭，有鳞峥嵘之貌，其侧两株苍松相依傍，枝干遒劲，松盖如伞，夹岸处有溪流跌宕而下，松荫之下几只梅花鹿徜徉其间，与常见百鹿尊鹿纹描绘较为简略不同，本品之鹿纹颇具西洋画法，鹿毛的质感通过明暗之对比，色彩的交错得以精细的表现，百态悉备，生动而传神，而山石苍松之画法则更多的遵循中国传统山水画之笔意二者交融于此方天地，可谓中西合璧之佳器
清朝以骑射开国，武夺天下·清乾隆帝是一个极力提倡“国语骑射”、尊崇祖制、敬天法祖的皇帝，对武备建设极为重视，《清实录》多次记载其勉励王公贵族、八旗子弟操练骑射，不可怠误·如“朕恭览实录。当太宗文皇帝时，王贝勒内即有懒于骑射之事。今承平日久，想诸王中亦必有废弛者·我国自开基以来，首重骑射，理宜恪尊旧典，服习勤劳·即如朕每岁行围，犹能于马上驰射，此乃众所共见者。著通谕阿哥、诸王各宜凜遵祖训，勤勉奉行，传之子孙毋替。”故而于乾隆三年恢复祖父所立惯例，定期于京城东北，近承德热河处设御用木兰围场，进行“木兰秋狩”，木兰为满语，意为“哨鹿”，每年秋季狩猎时用八旗兵头戴鹿头，在树林里□学鹿啼叫，引诱异性，鹿出之则合围猎杀。可见鹿即为主要的狩猎目标，朝廷常命宫廷画师至木兰围场，记录皇族狩猎情景及围场山林之美，例如宫廷画家郎世宁等即有多幅绘画相尖题材，如《弘历击鹿图》、《乾隆皇帝射猎图》等，如把本尊之纹样徐徐展开，犹如一幅木兰围场的山水画卷展现于眼前·此类纹样清宫或有粉本，可见台北故宫博物院藏，西洋传教士艾后蒙画《百鹿图》，景德镇工匠就照着这些画卷，把这清皇朝重要的活动重现于百鹿尊之上。
古人视鹿为瑞兽，唐宋瓷器上已出现鹿纹，元代以来更是广泛流行·百鹿尊由“百鹿图尊”简称而来，因“鹿”与“禄”谐音，故又称“百禄尊”，禄即俸禄，是朝廷给予各级官吏的俸金和禄米·百禄形容俸禄之高厚，因此百鹿尊亦是祝颂加官进禄的吉祥图案。百禄尊又因其形似牛头，而有牛头尊之称·这件粉彩百鹿尊中还出现了数只白色的鹿，古人白鹿是长生不死的仙兽，葛洪《抱朴子》云“鹿寿千岁，满五百岁则其色白”。白鹿还象征王者的贤德，《宋书符瑞志》亦载：“鹿为纯善禄兽，王者孝则白鹿见，王者明，惠及下，亦见。”在御用的粉彩百鹿尊上描绘白鹿，意在赞颂君王仁爱纯孝德感上天，能够康健长寿。
鹿头尊于乾隆时期极为盛行，此后各朝皆有制作，据介绍是模仿青铜器中尊的造型而创，多见青花器和粉彩器，雍容华美，寓意吉祥，是清代皇室的大型陈设器。倒置器身，若鹿头或牛头状，故称之为“鹿头尊”或“牛头尊”。见有粉彩、青花和仿汝、官、哥釉等品种·此器造型端庄，纹饰华美绘工精湛，底落“大清乾隆年制”六字二行楷书款识，当为清光绪年间仿乾隆之物，堪为陈设之佳器，殊为难得。
清矾红彩梅纹兽耳香炉
2619
清雍正 五彩人物故事盘口瓶
H20cm RMB:5,000-10,000
拍品盘口，长颈，鼓腹，撇圈足，通体施白釉，以人物故事为主题纹饰，人物神情姿态自然，画面主题比较突出，以山云作辅助纹饰，整体布局严谨，远近景和谐，属雍正时民窑瓷器里的精品。
清康熙 五彩人物棒槌瓶
H26cm RMB:20,000-60,000
康熙五彩是清代彩瓷中的名品，享有极高的声誉，素有“康彩恢奇”“康熙彩硬”之品评，与后来具有柔和感的粉彩迥然不同。由于五彩采用单线平涂法施彩，彩料浓艳深厚，透澈莹亮，彩烧温度较粉彩略高，画面给人以艳丽、坚硬的感觉，因而又有“硬彩”之称。康熙以后，随着粉彩瓷器的盛行，五彩瓷器少有生产，且康熙五彩往往被作为摹古的对象，故康熙五彩又被称作“古彩”。清末寂园叟《陶雅》曰：“康窑彩画，往往官窑不如客货，亦一奇也。官窑力求工细，下笔不肯苟率，自奇所长。客货信手挥洒，老笔纷披，时或有独到之天趣，令人不可方物。”“客货”即民窑烧造的器物。
此瓶唇口、直颈、丰局、直腹、圈足，形似捣衣用的木棒槌，故俗称“棒槌瓶”。颈部绘墨绿色竹子纹饰，瓶身主题纹饰为人物故事，人物、衣纹、背景描绘较为细腻，人物形态比较生动，画面主题比较突出，五彩在明末开始流行，尤以清康熙五彩器最为知名，质量极高，造型精整，彩料呈色纯正，是明清五彩器的技术巅峰。
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清乾隆 墨彩山水纹笔筒款识： “乾隆年制”篆书款。H9.2cm
RMB:5,000-10,000
笔筒口底相若，直筒造型，圈足，胎体坚硬，洁白致密·筒内施白釉，口沿、外底均满施仿木纹釉，色彩深淡相宜，纹路舒展相间，绘图如天然木纹状自然有序，又似行云流水般畅酣，层次分明·木纹错落有致，笔触运用自然灵活，格调清新，虽系人工，宛若天成，纹理清晰，瓷木莫辨。《饮流斋说瓷》载：“乾隆有专仿木制各皿，远望俨然如木，而实为瓷者，名曰“仿木釉””。器物壁身通景绘山水图，纹饰构图疏密得体，层次分明，景物错落有致，颇得章法，笔触运用自然灵活，渲染皴擦，宛如四幅感染力极强的中国水墨画，格调清新，别具艺术魅力。以瓷器材质完美展现了水墨国画的精髓空灵飘逸，意韵无穷，殊为难得，是乾隆时期少见的佳作。
清雍正年间，景德镇用国产彩料仿烧水墨珐琅效果的研究获得成功，窑工首先在白瓷上以黑料绘纹样，再经低温烘烤而成，其效果犹如在宣纸上以墨笔作画·乾隆时期继承其父的艺术风格，把木纹釉与墨彩结合，在烘托主题纹样方式上新颖别致，更为世所珍罕。
2622
清康熙
五彩“唐演义”三星图凤尾尊
H 46cm
RMB:30,000-60,000
本品所绘故事取材于罗贯中编纂的《陶唐志传》，讲的是太原失守后，李世民率兵收复太原，攻至介休，被宋金刚阻挡。对阵之时，宋金刚派出尉迟恭，唐军派出秦叔宝，二人均武艺高强，酣战数日不分胜负。李世民见尉迟恭勇猛异常，便欲招降·因此秦琼阵前也并不拼命厮杀，后终将尉迟恭收归唐王账下。本品所绘画面便是尉迟恭、秦琼二人大战场景·本品纹饰描绘细腻，用彩丰富，是为康熙五彩佳作。
民国 青花花鸟瓷板 L27cm,W27c RMB：无底价
清光绪 青花婴戏图棒槌瓶
H20cmRMB:5,000-15,000清康熙 青花人物故事凤尾尊
H 44.5cm
品相：有修。
RMB:20,000-40,000
明青花花鸟纹筒瓶H18.5cmRMB:30,000-60,000
筒瓶在明末清初非常流行，取“一统天下”之寓意，在战乱不断，民不聊生的时代，表达了人民对天下太平，生活安定的期盼·此拍品撇口，短束颈，颈部有暗刻花纹，长筒腹，平底无釉·造型挺拔伟岸，颇具厅堂陈设之美感。器身腹部绘蝴蝶、花卉、雀立枝头，图案分布疏密有致，画意生动鲜活·整器秀雅大方，在同等器物中别具一格，赏心而悦目。
清乾隆 青花鹿纹梅瓶 H16.5cm RMB:10,000-30,000
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明青花人物瑞兽图折沿菱花口碗D20.5cm,H5.5cm
出版：《玉堂佳器》过渡期彩绘瓷器展。RMB:10,000-30,000
该碗为菱花口式，折沿，弧腹，浅圈足，器身略作模印，为仿金银器样式·碗内底绘一官员样人物，一手似执剑，身后伴有一童子及一头老虎，所绘人物形象为赵公明，内壁四面开光内绘杂宝和瑞果，内口沿饰一圈花卉纹。外壁四面开光内绘瑞果纹，外口沿两组花鸟纹。该碗的器型与开光装饰属于典型的观克拉克瓷风格·据国内外学者研究，克拉克瓷大约出现嘉靖末期，方历至顺治时间均有大量生产，主要为销欧制品，国内也见流传。顺治13年实行海禁后克拉克瓷生产由此断绝·待康熙23年再开海，销欧制品的样式已出现明显变化，脱离了克拉克瓷的风格，因此克拉克瓷大约前后流行有100年之久·克拉克瓷根据风格大体可按十六、十七世纪之交分为前后两期，该碗为典型的后期风格，属于过渡期瓷器的范畴·由于该碗的虎纹与万历号沉船出水器较为相似，该沉船被断代在1625年（天后5年）前后，且相同的虎纹也出现在典型天后销日风格五彩器上，因此有较大把握判断该碗的年代应在天后前后。赵公明即武财神，其坐骑为老虎，统管人世间一切金银财宝，是中国民间所喜闻乐见的传统纹饰·克拉克瓷虽然在器型和纹饰布局上有异域风情，但主纹饰仍多以中国传统纹饰为粉本·虎纹在克拉克瓷中出现的概率极低，在万历号沉船37300件出水瓷中也仅发现一件残器，该碗的主题纹饰再为稀见，据现有资料尚未见到相同的制品。
清乾隆 青花云龙纹盘款识：“致远堂制”楷书款。D17cmRMB:60,000-100,000
盘为口，浅腹，圈足·通体施白釉，盘心以青花绘侧面立龙，点 缀祥云，外壁同绘穿行云龙纹·底足书“致远堂制”楷书方款·致远堂 为当时宫廷御用堂号，所制器物多为仿嘉靖回青料色，及嘉窑龙纹样式， 颇有慕古之气。
乾隆朝堂名款瓷器有官窑民窑之分，其中落“敬畏堂制”、“致远堂制”、“养和堂制”款识者均以馆阁体小楷书写并外加双栏方框，当属御窑厂出品·其制作之精，尚在普通纪年款官窑之上·清人笔记曾指出康雍乾时期皇家趋重理学成风，故这几种有“理学气”的堂号均取名自儒家经典，系内府或亲贵诸王所定制。“致远”，出自诸葛亮教子修身的名言：“君子之行非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。
清道光 青花福寿双喜纹大碗一对款识：“大清道光年制”篆书款。
D 21.9cm
来源：台北慎德堂旧藏。
记录：香港苏富比，编号0432。
RMB:100,000-200,000
碗成对保存，难能可贵·其器型规整，釉面细润，胎质坚密，外壁通体青花绘宝相花纹，间饰蝙蝠、寿桃和双喜字纹样，寓意吉祥。为清代道光官窑精品。
清宣统 青花八卦云鹤纹碗款识：“大清宣统年制”楷书款。D 1 3 . 5 {cm }
来源：北京文物商店。
RMB:60,000-80,000
此碗为清代官窑传统品种·形制端庄典雅，通体以青花装饰，碗内口沿下绘锦地边饰，碗心饰轮花海水纹；外壁饰有圆形开光内绘“乾、坤、震、巽、坎、离、艮、兑”八卦符号，卦间夹绘双鹤拢祥云纹，仙鹤振翅而飞，形态生动，下方绘海水江崖纹·整器胎釉洁白莹润，青花发色明艳，纹饰精致流畅，寓意吉祥·底落“大清宣统年制”六字三行楷书款，古意盎然。云鹤八卦纹为典型的道家装饰纹样，具有延年长寿之寓意，故常作为明清时期的纹饰图案。
清康熙 青花龙凤纹花觚 H 45cm RMB:60,000-80,000
拍品撇口长颈，鼓腹，圈足外撇，双层台圈足，造型挺拔，为标准康熙花觚之形·器身上下以青花绘龙凤呈祥纹饰，青花呈色蓝中带翠，色泽浓艳，描绘细致，器腹作莲花纹·花觚造型规整，胎质细腻洁白，胎釉结合紧密，纹饰寓意美好，值得珍藏。
明崇祯 青花人物故事纹葫芦瓶
H33cm
RMB:100,000-200,000
瓶口微撇，长颈，呈葫芦形·胎体敦实，釉色洁白，外壁以青花绘饰，瓶口绘郁金香花束，上腹部绘山石芭蕉高士图，高士席地而坐，相视畅谈，情态生动，束腰饰几何纹，下腹部青花绘人物故事图，庭院洞湖蕉叶，场景清幽雅致·画面布局繁满，多组构图，瓶上所绘人物形象、生动，层次分明，前后景清晰·青花发色明艳，笔意流转自如，绘画技巧和风格具有典型的崇祯时代特征，多层次的山石，对称的云纹，绘画工艺极为精细。全器形制规整大方葫芦造型优美，饱满浑圆胎质细腻，是这一时期巅峰制作的代表，殊为珍贵，不可多得。
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明崇祯青花“文王访贤”图长颈瓶
H 34.5cm RMB:80,000-150,000
拍品形制挺拔俊丽，胎骨坚实，釉质莹润·整器外壁以青花为饰，颈部绘郁金香，部绕一道卷草纹，腹部以通景绘“文王访贤”图，长须老人姜子牙跪拜，周文王双手回礼以示尊敬，文王身后跟随数位持刀仆，神情恭敬，隙间加饰蕉叶、山水，鱼鳞状的草地与如同漂浮半空的远山极具时代特征·纹饰布局饱满，人物描绘生动，青花发色纯正，点染浓淡相宜，为崇祯青花佳器。
周文王姬昌周朝奠基者勤政爱才、礼贤下士，外出狩猎时得遇于渭水畔钓鱼的姜子牙，深感其睿智、机敏，因而请姜子牙出山并封为国师。“访贤图”题材于明末清初瓷器制品上颇为盛行，或与晚明时期政治昏庸、文人郁郁不得志的社会现象有关，借此表达对于明君贤臣的向往。
养记 炮 贝
